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耕夫

   
    潇湘秋雨，浸湿寒凉的思绪，旧念香如故，一夕落花成殇。心有些凄凉，一如这沥沥秋雨，美到颤栗，终是薄了。采撷一朵暖阳，坚守一份纯真，做温情的女子，指尖的温暖，期许岁月静好，念起，馨香；不言，懂得。期待明天的阳光洒进我的小屋，那里有我想念的味道，也有你淡淡的气息，它一定会给我温暖，给我梦的期许。

    那些温馨的记忆，与深秋的红枫有着相濡以沫的美丽，始终盛开在夏的荷塘里。我愿是那一朵青青的荷，只想娇娆在你的心间，我在静夜里提笔，将我的思念写在云朵里；我在月下低眉，那抹温柔的荷风里有你温润的气息。我只想静静的守着你，那一丝丝沁入心底的温暖，在温情的夜里会开出美丽的莲。梦里，把一个人的名字温在心间……
     光阴，如流水总是不停地赶着生命的足履前行，那些一路而过的山水景物，即便再怎么美好，再怎么不舍，终将会随着脚步的移动而远离，就如一些人，若风，来了，走了。然而总有那么一个人，在你的生命里，如影随形，适合妥帖安放在心里，知你冷暖。人生没有完满，在前行的路上亦会有缺憾，或许就是那些缺憾，让你记住，让你不忘当初相互给予的美好与温暖。记忆，是一枚种子，总是习惯于在静默中开放。那些红色的花瓣，依旧馨香在你前行的路上，就在某个时光，在你的念念不忘和低眉浅笑中，渐渐懂得，深深依恋。

   指间的岁月，在不经意间滑过，静默于尘世的一隅，看岁月镌刻下的斑驳痕迹，看秋露霜降，叶落风起，几多寒凉，几多感伤。当心依旧怀有温良，秋阳下还有紫菊花盛开的芳香，那秋的露，秋的云，秋的枫，便是光阴给予我最好的回味与感动。

    经过了春之明媚，夏之绚烂，便是秋之静美，懂得如何沉默着珍惜，是么？若已懂得，那秋意阑珊处的回眸，定是彼此相逢时，最美好的笑容。一直知道，你习惯用文字激扬心底那永恒的山水画情。一如我习惯触摸那些因你而柔软的细节，那些如紫藤蔓延的情牵，那些安放在诗笺里缠绵的心念，都会因你而鲜活生动。

    一些尘封的记忆，缭绕着岁月斑驳的心境，时而如江河波涛翻滚，时而如雨后的阳光风平浪静，缠绵又悱恻，清寂而荒凉，美丽且忧伤。独自行走在尘间，总有一些情怀镶嵌在淡墨勾勒的景致里，看花落随风，听雨润沁心，让眷恋，染在山水相映的动静里，色彩浓淡，默然相伴。一直深信，一种灵犀，即便不语，那些情愫深藏在眸里，于是，我的文字以莲的静默，借山水清幽，点缀细水长流的温情。

    暖暖的阳光终究驱散了两日来的寒气，就连风儿也温柔的躲进了云朵里，十月的月季依旧恣意地开放着。此刻，文字适合心情，茶亦可以调整心性。读着淡淡的文字，在那些的字里行间仿佛听到了自己的心语，在热闹或者寂寞的文字里，总能触动心底那柔软的思绪。“我们做好自己，用文字说话。”相信，有一种缘，一直在文字里深藏，那是一种思想，一种真诚，一种对生命的爱折射出来的光芒。就像这手里青花瓷茶杯，即便隔着万水千山，却依然心动，只顾自地美丽着，这样的感觉真好。

    雪小禅说：有些爱情，只适合收藏。是的，若是心有牵念，并不寂寞，那些收藏于心的暖，会在下一个季节开出灵动的花来。如此，在月色清影里，静静的想你，是不动声色的美丽。

    心如莲，微笑迎接每一天，守得住寂寞，耐得住风尘，好好生活，做最好的自己。在最孤寂的时候，不凋落；在最喧闹的时候，不张扬。静守一处风景，让真情温暖季节的荒凉，时光深处，你在我在，寂寞红尘，情在心在。
       情感入秋，一切都显得静美，安恬。看着喧闹的街道，人来人往，我只想对自己说：懂得知足，懂得感恩，懂得珍惜，才是最好的女子。无论何时，总会有那么一个人给你关爱，给你微笑，给你温暖，始终守在你的身边，不离不弃，便是人生的最美。

    心念，是一枚秋的红叶，落在唇齿间会活色生香，落在心间会浓情蜜意，落在指尖会灵动翩然。终究是女子，不会奢望太多，只想循着自己的喜欢静静前行，指尖，是细碎的光阴，流水般清冽地欢歌。愿把这光阴慢慢打磨成一朵花儿，看它在季节的风雨里悄然绽放，些许情愫也会慢慢的沉淀下来，成了人生的一份永久温存的美好。

东方耳

耕夫 发表于 2020-1-31 19:00
说起《长相思》这个词牌名，相信喜欢诵读诗词的朋友时常看见，在诗词史上有很多文人用它写出了流传千古 ...

大哥你觉得，如果他当时用意难平整体效果会怎样变化？

耕夫

   说起《长相思》这个词牌名，相信喜欢诵读诗词的朋友时常看见，在诗词史上有很多文人用它写出了流传千古的佳作，这个词牌名是以白居易的《长相思.汴水流》为正体。不过一般的《长相思》之作大都是抒发男女相思之情，有李煜笔下的“一重山，两重山。山远天高烟水寒，相思枫叶丹”，也有欧阳修笔下的“花似伊，柳似伊”。不过笔者本期要分享的这首《长相思》却是一首写景遣怀词，别有一番滋味，当相思遇到雨夜，便成就了一首绝美的宋词，短短4句美得令人心醉。下面就来和笔者一起走进这首词。

《长相思·雨》-（北宋-万俟咏）
一声声，一更更。窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。
梦难成，恨难平。不道愁人不喜听，空阶滴到明。


    这首词的白话译文如下：雨下个不停，雨滴一声声钻进耳朵，让人心烦意乱难以入眠，失眠了一更又一更。窗外被雨打的芭蕉和窗内的油灯，在这样的时刻似乎都变得多情，让我孤寂的心有了一点安慰。难以入眠所以好梦难成，心中的离愁别恨难以平息。外面的雨滴也不管窗内愁苦的人愿不愿意听，自顾自的滴在门前的空阶上，一直到天亮。

   这首词上阕以“一声声，一更更”开始，连续用了两个叠语，表现出词人内心的烦乱，耳边是一声接着一声的雨水滴落的声音，自己也是过了一更有一更，但就是睡不着，怎能不让人心中不感到怅然呢？紧接着“窗外芭蕉窗里灯，此时无限情”，窗外雨水拍打着芭蕉叶发出响亮的声音，而窗内陪伴词人的只有一盏孤灯，这样的雨夜，词人的内心难免泛起情思，但是“无限情”却没有说有说明是什么样的情绪，只是此情无限，令人好奇。

下阕开头“梦难成，恨难平”，两个“难”字毫无疑问更加凸显词人内心的愁苦，因为窗外风雨之声，想要入眠做梦都办不到；而这样的时候心中难念泛起愁思，在雨水的淋淋漓漓中自然“恨难平”。最后一句“不道愁人不喜听，空阶滴到明”运用拟人的修辞手法，雨水才不管愁苦之人的喜不喜欢听，就这样滴落在台阶上发出清冷空洞的回音，一直到天亮，这也说明词人也是一夜没有合眼。

这首词从开始的“一声声，一更更”到结束的“空阶滴到明”，全文没有一个“雨”字，但是当人读之却感觉句句是雨，贯穿本词，由此可见词人高超的笔力。全词单独赏析很难懂词人想要表达什么，其实万俟咏作这首词的时候，恰恰是他屡试不中、漂泊异乡的时候所作，所以这首《长相思》思的是自己的前途和家乡。由此再返回词本身“梦难成”未必就没有自己的梦想难以达成的意思，而雨也可能暗喻词人遭遇的挫折。

耕夫

苏轼流传千年的一首七言诗，全篇49字，正读、反读都是佳句！

   苏轼是大家都非常熟悉的一位诗人，更是一位文学家，他不仅能写诗，能作词，他的文章和书法也是非常出色的。所以苏轼可以称得上是一位全才。他为世界留下了很多精彩的诗词和佳句，他本人更是在历史上留下了重重的一笔，甚至还影响了后来很多诗人的风格。大家熟悉的就有从小就会背，甚至会唱的《水调歌头》，还有《念奴娇·赤壁怀古》等等，都是苏轼的佳作。苏轼流传千年的一首七言诗，全篇49字，正读、反读都是佳句！

   苏轼的风格是非常特别的，他的风格不算写实，但是总让人仿佛身临其境。并且他的题材是非常广泛的，并没有限制，有感情的，有壮志豪情的，还有关于吃喝的。是的没错，就是吃的，苏轼爱吃是出了名的，很难想象写出“大江东去，浪淘尽”的人，也写了《老饕赋》，《荔枝叹》这样的下饭神作。但是这些都是能体现出苏轼的功底。无论是哪一首，我们都仿佛能穿梭千年，看到当时的苏轼。

    历史上有很多形式的诗，很多诗人都做过这种有趣的诗，比如有名的赏花诗，“赏花归去马如飞，去马如飞酒力微；酒力微醒时已暮，醒时已暮赏花归。”这首诗其实也和苏轼有关，当时苏轼去拜访秦观，但是秦观的家人却告诉苏轼，秦观已经出门玩了，现在可能在踏青，也有可能去找佛印了。无奈之下，苏轼只好写信去问问秦观究竟在哪里。秦观接到信就立刻回信了，但是苏轼拆开后却发现里面之后14个字，并且非常奇怪。

                           赏花归去马如飞酒力微醒时已暮

    但是在苏轼细细看过后，才惊呼，这真是奇诗，还一直念叨。其实这14个字是一首诗，并且是一首回文诗。这首诗虽然只有14个字，但是却完整地讲述了秦观在外游玩的场景。仅仅十四个字，但是却是一首七言诗，并且每一个字在诗中都出现了两次。不仅是秦观厉害，苏轼能看出来这是一首诗也是非常厉害了。而苏轼其实也有一首非常有名的回文诗，这也是一首七言诗，全篇49个字，但是这首诗和秦观的那首回文诗不一样，苏轼这首诗是正着读，反着读都是佳句！

并且正反读，感觉是不一样的，而且苏轼的一生中，写过不少的回文诗，总共7首，而最出色的一首是所有的回文诗中的佳品。这首回文诗是《题金山寺》，相信很多人都读过或者是听过这首诗。

潮随暗浪雪山倾，远浦渔舟钓月明。

桥对寺门松径小，槛当泉眼石波清。

迢迢绿树江天晓，霭霭红霞海日睛。

遥望四边云接水，碧峰千点数鸿轻。

轻鸿数点千峰碧，水接云边四望遥。

晴日海霞红霭霭，晓天江树绿迢迢。

清波石眼泉当槛，小径松门寺对桥。---------《题金山寺》

     这首回文诗正着读非常有意境，而反着读也非常有意境，这是因为很多景色对物体的对应，正是因为这样，整首诗才能正反都通顺。这首诗的的创作背景是在苏轼请求外放后的时候，苏轼的性格本来就是不喜欢朝廷的那些乱七八糟的事情，也非常反感尔虞我诈，但是到了金山寺的时候，他看到了金山寺的美景，他沉浸在其中，暂时忘记了那些烦恼的事情，于是就写出了这首佳作。苏轼流传千年的一首七言诗，全篇49字，正读、反读都是佳句！

耕夫

诗词歌赋的题材很多，咏古、思乡、闺情等等作品不计其数，自然界的节气更替，万物衰荣皆可以入诗入词。比如四季，春之勃勃生机，夏之酷暑炎热，秋之萧瑟破败，冬之寒风雪景，都是激发诗人灵感的绝佳素材。冬日雪景，是很多著名作品的主题，比如这首《清平乐•雪》:

悠悠飏飏，做尽轻模样。半夜萧萧窗外响，多在梅边竹上。
朱楼向晓帘开，六花片片飞来。无奈熏炉烟雾，腾腾扶上金钗。

这首词的作者，是宋代著名女词人孙道绚。孙道绚其实是李清照同时代的人，自号冲虚居士。她的一生坎坷，三十岁的时候丈夫就去世了。当时宋朝的法律，并没有规定妇女不能改嫁，同代的唐婉、李清照等人都有改嫁经历。但是孙道绚却终身守节，再没有改嫁他人。

孙道绚的名气很小，是有两方面的原因。一是她虽然善于诗词，但为人低调，并不参加应酬活动，也未在当时结集出版;二是在她的晚年，家中遭遇大火，一生所写诗词付之一炬，现在剩下来的不过六首而已，这都是她的儿子黄铢通过乡人收集整理到的，其中就包括这首《清平乐•雪》。

这首词的题目叫做雪，在全文却没见过一个雪字。开篇“悠悠飏飏，做尽轻模样”是描述雪飘落的千般柔情。飏通扬，有些词集之中，干脆直接写成“悠悠扬扬”。词人用女性特有的细腻，将天空中漫天飞舞的雪花，传神的描绘出来。更为出彩的是，它以拟人的方式，将雪落比作轻盈娇羞的姿态。清朝第一词人纳兰性德，更是在五百多年后，在自己的作品中直接化用这句话:
非关癖爱轻模样，冷处偏佳。

一个“轻”字，留给读者无限的遐想空间。你可以认为它是姿态轻盈的少女，你可认为它孤傲冷艳，你可认为它如梦似幻。它能带给您一个美妙的童话王国，同样也能带给您无限寥落寂寞。

第一、二句是雪对作者视觉上的冲击，“半夜萧萧窗外响，多在梅边竹上”则是作者听觉上的感受。词人半夜时分，睡在床榻之上，还能听到外面积雪压断梅枝的声音。这两句，漫不经心地将我们带到词人冷清的个人世界中。

孙道绚很早就孀居在家，这也是她生活的写照。长夜漫漫，无尽地思念，此两句既暗示她无心睡眠，也暗示她的生活极为寂寞。不仅如此，雪落梅枝断，作者是在怜雪，还是在怜梅?也留给读者来理解。

“朱楼向晓帘开，六花片片飞来”，这一句之中，时间已经到了清晨，词人迫不及待掀开帘子，外面的雪依旧没停，而且还有六片雪花飞入房间。为什么词人数得如此清楚?这说明她对这些天上馈赠的精灵，还是十分喜爱的，片片飞入的雪花，也为冷清的房间，增添了些许情趣和活力。

但是，本来略有生气的房间，却在最后一句中归于平静。“无奈熏炉烟雾，腾腾扶上金钗”这句话的意思是，雪花飞入房间，固然令人惊喜，无奈的是，房间里熏炉散发的烟雾，很快就融合了这些不速之客。它们化为水汽，悄悄落在作者的金钗之上，不久这些雾气也消失了。我们可以体会词人的无限寥落心情，她也许只能在房间内郁郁寡欢。

耕夫

李商隐年轻时入令狐楚门下学习骈文，在屡试不中的情况下，借令狐家族的影响终于在开成二年（837年）进士及第。

李商隐考中进士的当年令狐楚病逝，同年李商隐受邀去泾原节度使王茂元手下作了幕僚。王茂元对李商隐非常欣赏，并将女儿嫁给了他。这个王茂元与李德裕交情很好，被认为“李党”的重要成员，而令狐楚父子却属于“牛党”。


​李党得势的时候，李商隐非常支持李德裕的政治主张，但是他还没有来得及得到赏识晋升，就因为母亲去世而回乡守孝。三年守孝结束以后，政治形式开始变化，会昌六年（公元846年）支持李德裕的唐武宗（灭佛的那个皇帝）去世，唐宣宗李忱即位，李党迅速被排挤出政治中心。

据说李商隐这首《落花》诗正是在这个时期写成，因此可以理解其中流露出的幽恨怨愤之情。

高阁客竟去，小园花乱飞。参差连曲陌，迢递送斜晖。

肠断未忍扫，眼穿仍欲归。芳心向春尽，所得是沾衣。

老街之所以说有特点，是因为李商隐这首诗是比较有名的拗体五律，有3处出句句式不是正格，后面会详细说道。

一、 《落花》起句奇绝 结亦双关
这首诗的起句受到了众多诗评家的夸赞：

《落花》起句奇绝，通篇无实语，与《蝉》同，结亦奇。吴乔《围炉诗话》

......

宋弼云：好起结，非人所及。纪昀：起句亦非人意中所无，但不免放在中间。后面写寂莫之景耳。得神在倒跌而入。 纪昀《玉溪生诗说》：

前两句是倒序之法，在小园春花乱飞之中，我在高阁之上看着朋友离我而去。

高阁客竟去，小园花乱飞。

人去楼空，参差的落花渐渐铺满了曲折的小径，远远的，是将要消失的夕阳斜晖。

参差连曲陌，迢递送斜晖。

因为怜惜美好的时光，不肯匆匆扫去带有春天气息的落花。花已落，春已去，但是我依然望眼欲穿，希望时光能够倒流。

肠断未忍扫，眼穿仍欲归。

这首诗的结句也被人称赞，“芳心紧承五六，是进一步法”。“结亦双关。杨守智曰：一结无限深情 ”。虽然我未忍扫、仍欲归，但是又什么办法呢？晏殊说“无可奈何花落去”，留下的仅仅是几瓣沾衣之香而已。寂莫失落之意，尽在结尾两句。

芳心向春尽，所得是沾衣。

芳心是爱花之心，也是落花之心，看着春天一步步离去，人花俱损，沾衣的是泪水还是落花之雨呢？杜甫有句云“一片花飞减却春， 风飘万点正愁人”，陆游化用为：飞红万点愁如海。都是落花的佳句。

这首诗除了第1句，句句离不开花。不过只是第二句有一个“花”字，其他都把“花”字省略了。

二、《落花》两种拗体句简析
《落花》这首诗的句式比较罕见，四句出句有三句不是正格，其中1、5句是拗体救拗，第7句是变格。

1、平平仄仄平的拗体

高阁客竟去：平仄仄仄仄 注：阁，入声字。

肠断未忍扫：平仄仄仄仄

第1句和第5句都是相同的拗句，原句式是：中仄平平仄，第3、4都是平声，在《落花》中变成了：中仄仄仄仄。

救拗的方式是对句救拗，原先的对句句式：平平中仄平，其中第三个字原先是平仄不拘的，如果救拗，就必须是平声，平平平仄平，因为2、3字连续平声，所以第一个字平仄不拘，可以是仄平平仄平。仄平平仄平也是孤平自救的句式，如果出句也是拗体（例如这首落花），就是一句双救 。

救拗的结果如下

小园花乱飞：仄平平仄平

眼穿仍欲归：仄平平仄平

2、平平平仄仄的变格

芳心向春尽，平平仄平仄，是平平平仄仄的变格，这种变格在唐朝近体诗中比比皆是，不被认为是拗体，不存在救拗，对句不变，还是中仄仄平平。

芳心向春尽：平平仄平仄

所得是沾衣：中仄仄平平 注：得，是入声字。

结束语
这首《落花》除了用拗句以外，其他对仗、黏连、押韵都没有问题。

李商隐在政坛的遭遇有点像苏轼，左右不逢源。不过苏轼是新旧两党极力拉拢不得才对其进行排斥的。李商隐没有那么高的地位和影响力，两边讨好而不成，陷入了尴尬境地。

这首诗是伤心人借落花吐露自己的心声。作为读书人，李商隐一直踌躇满志，甚至自比于王祥，认为自己也有“登上三公之位”才能。在当年为表达对令狐楚的感激之情时，李商隐写过一首《谢书》：

微意何曾有一毫，空携笔砚奉龙韬。自蒙夜半传书后，不羡王祥有佩刀。”

最终有佩刀的是令狐楚之子令狐绹，而不是李商隐。大中十三年，一生沉沦下寮的李商隐在家乡病故，留下了《锦瑟》、《无题》等华丽诗篇让我们猜来猜去。

@老街味道

耕夫

李煜的诗词，不是一般醉人！值得一品再品

李煜，原名李从嘉，南唐中主李璟第六子，善诗文、工书画，丰额骈齿、一目双瞳，年少时自号「钟隐」、「钟峰隐者」、「莲峰居士」，以表明自己志在山水，无意争位。


《长相思》

一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

菊花开，菊花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

后主李煜的前期作品主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄，这个时期的词作风格绮丽柔靡，还不脱「花间」习气，《长相思·一重山》便是这个时期的代表作品。

《长相思》

云一緺，玉一梭，淡淡衫儿薄薄罗。轻颦双黛螺。

秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠。夜长人奈何！

这首词应是李煜前期的作品，当时他生活在奢华的宫廷之中，没有过多的忧心事。他经常关注宫廷中男女间的情感，并以此为素材吟诗作词，因此词中多反映了帝王生活中宫廷歌舞宴乐的盛况和男女情爱。

《清平乐·忆别》

别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。

此词大约作于开宝八年（975年）。开宝四年秋，李煜派弟弟李从善去宋朝进贡，被扣留在汴京。开宝七年，李煜请求宋太祖让从善回国，未获允许。据说李煜非常想念他，常常痛哭。

《乌夜啼》

昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。
世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。

975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为「违命侯」。
李煜在此时忍屈负辱地过起了囚徒生活，自此李煜的词以被俘为界，分为前后两期，后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。


《破阵子》

四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？
一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。

此词作于李煜降宋之后，金陵被宋军攻破后，李煜率领亲属、随员等四十五人，「肉袒出降」，告别了烙印着无数美好回忆的江南。这次永别，李煜以这一阕《破阵子》记录了当时的情景和感受。

《相见欢》

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

这是作者被囚于宋国时所作。由于当时已经归降宋朝，这里所表现的是他离乡去国的锥心怆痛。这首词感情真实，深沉自然，是宋初婉约派词的开山之作。

《浪淘沙令》

帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
这首词作于李煜被囚汴京期间，抒发了由天子降为臣虏后难以排遣的失落感。此词深刻地表现了词人的亡国之痛和囚徒之悲，生动地刻画了一个亡国之君的艺术形象。

《虞美人》
春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

《虞美人·春花秋月何时了》是李煜在被毒死前夕所作的词，堪称绝命词。此词是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀。

《虞美人》之后，再无李煜。千古词帝的一生落下帷幕，留下了太多的遗憾。

耕夫

学写古典诗词，想要笔端生花，这些词汇一定要知道。

词汇，指独立的词语。它是词的集合体。词汇和词的关系是集体与个体的关系，好比树林和树的关系。只有词汇掌握多了，我们的笔端才能墨笔生花。学写古典诗词的人，这些词汇更要知道。

紫檀心：芳心，有香气。
兰心蕙性：美好的心地和品格。
水沉香：常绿熏香的乔木。
越女：泛指美女。
翠黛、翠袖：借指女子。
拾翠：春日嬉游。
踏青：春游。
闲敲玉蹬：骑马闲游。
心织藕丝：比喻相思之情的郁结。
剪翠妆红：画眉施粉。
眉沁绿：以黛画眉。
金闺：女子闺阁。
敛黛：皱眉。
颦眉：紧皱眉头。
攒眉：皱眉，愁。
双翠：双眉。
云髻：发髻如云。
翠娥：美人之眉。
啼红：流泪。
晚奁：晚间梳妆。
娇波：美目。
鬓蝉：鬓发疏成蝉翼的形状。
晓莺：歌声清润宛转。
靓妆：美丽装扮。
罗胜：罗帛制成的头饰。
春葱：手指细嫩如葱。
纤纤玉：双手细白如玉。
远山、露莲：面容姣好，面如荷花。
春柳：舞姿婀娜轻盈。
回雪袖：舞姿若雪花飘拂。
萧娘：泛指美貌多情女子。
天外行云：即远山眉。
山翠浅：黛眉浅淡如远山。
眼约：眉目传情通意。
画罗衣：舞衣。
鲛绡：丝织的绢帕。
临鸾：对着梳妆镜。鸾，指饰有鸾鸟图案的镜子。秦娥：古代善歌者。
霓裳：比喻仙人。
红绡：唐裴铏《传奇》集中《昆仑奴》载，大历年中，崔生与勋臣家歌舞妓女红绡相爱，昆仑奴摩勒背负崔生与红绡出逃，促成二人结合。
青娥、蛾眉、姝丽：美貌女子，或舞女。
章台柳：形容窈窕美丽的女子。旧时章台柳也用以妓院等地的代称。
青楼：原指贵家闺阁，后泛指妓院。
秦楼：妓院。
危楼：高楼。
乡关：故乡。
塞柳：边塞之柳树。
宦游：在外求官或做官或在外浪游。
羽轮：羽人之车。羽人即仙人。
物外：尘世之外。中路：人生中途。
标格：风范、风度。
风措：风韵、风度。
香尘：舞步带动的尘土。
风情：男女风流情事。
韶光：美好的春光，美好的青年时代。
双美：才子佳人的合称。
春思：男女爱恋的情思。
兰舟、兰桡、兰棹：都是船的代指或美称。
兰交：知己。
兰石：人的品德芳洁坚定。
兰章：高雅的文章，称赞诗文。
兰心蕙性：雅静的品质像兰草和蕙草一样芳洁。
兰时：春季。
兰夜：夏历七月初七，即七夕之夜。
绛河、银汉、天汉：银河。
暖律：温暖的气候。
清和：天气晴明暖和。
煦色：和煦的春色。
暄和：风和日丽。
薰风：和风，指初夏的东南风。
素秋：秋季。
煦景：和煦的阳光。
烟霞：指水光山色。
丝软霞轻：形容柳枝杏花。
踏青斗草：古代初春的郊游。

耕夫

判断历史十大情书：

10、《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》苏轼


　　十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

　　苏东坡十九岁时，与年方十六的王弗结婚。王弗年轻美貌，且侍亲甚孝，二人恩爱情深，然而好景不长，妻子二十七岁去世，对苏东坡打击之深不言而喻。公元1075年(熙宁八年)，东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏，便写下了这首“有声当彻天，有泪当彻泉”(陈师道语)且传诵千古的悼亡词。语句中的沉痛悲思让人心疼，比起刘安、陈世美之流的负心汉，苏东坡这样又会做饭又有文采还专一的男人才算是真正的好夫婿。

　　
9、《卜算子·我住长江头》李之仪

　　我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。

　　北宋崇宁二年(1103年)，仕途不顺的李之仪被贬到太平州。祸不单行，先是女儿及儿子相继去世，接着，与他相濡以沫四十年的夫人胡淑修也撒手人寰。事业受到沉重打击，家人连遭不幸，李之仪跌落到了人生的谷底。这时一位年轻貌美的奇女子出现了，就是当地绝色歌伎杨姝。杨姝是个很有正义感的歌伎。早年，黄庭坚被贬到当涂做太守，杨姝只有十三岁，就为黄庭坚的遭遇抱不平，她弹了一首古曲《履霜操》，《履霜操》的本意是伯奇被后母所谗而被逐，最后投河而死。杨姝与李之仪偶遇，又弹起这首《履霜操》，正触动李之仪心中的痛处，李之仪对杨姝一见倾心，把她当知音，接连写下几首听她弹琴的词。这年秋天，李之仪携杨姝来到长江边，面对知冷知热的红颜知己，面对滚滚东逝奔流不息的江水，心中涌起万般柔情，写下了这首千古流传的爱情词。

　　
8、《国风·邶风·击鼓》佚名(周)

　　击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。

　　从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。

　　爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。

　　死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

　　于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

　　此诗出自《诗经》,是一首典型的军旅情诗，表达了对战争的抵触。鲁隐公四年(公元前719年)，卫国公子前人亦称“卫州吁”)联合宋、陈、蔡三国伐郑，抢了郑国的庄稼.这两次战争间有兵士在陈、宋戍守。前三章以第一人称描写被迫当兵出征，如怨如慕。后两章为兵士之间彼此勉励，浓浓的战友情。“生死契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”更是脍炙人口。本意是指战士之间的战友情，后也被引申为夫妻、情人之间的深情。

　　
7、《铜官窑瓷器题诗》佚名(唐)

　　我生君未生，君生我已老。

　　我恨君生迟，君叹我生早。

　　若得生同时，誓拟与君好。

　　年岁不可更，怅惘知多少。

　　咫尺似天涯，寸心难相表。

　　我生君未生，君生我已老。

　　来世愿同生，永作比翼鸟。

　　和鸣相伴飞，天涯复海角。

　　有日老难飞，互抱栖树杪。

　　老死化树藤，情根亦缠绕。

　　这是唐代铜官窑瓷器题诗，全诗有多个版本流传，背景。作者均不详。作者可能是陶工自己创作或当时流行的里巷歌谣。1974-1978年间出土于湖南长沙铜官窑窑址。感叹两人相爱却不能长相守，古时的年龄差距还是鸿沟，从诗句中也能感受到那份无奈，好在我们活在这个相对自由的时代，相比之下还是比较幸福的。

　　
6、《上邪》佚名(汉乐府民歌)

　　我欲与君相知，长命无绝衰。　山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！

　　这是一首汉代的民间情歌，是一种女子忠贞不渝的表现。还记得那个暑假，《还珠格格》中的深情对白吗？

　　
5、《越人歌》佚名(先秦)

　　今夕何夕兮搴洲中流。

　　今日何日兮得与王子同舟。

　　蒙羞被好兮不訾诟耻。

　　心几烦而不绝兮得知王子。

　　山有木兮木有枝。

　　心说君兮君不知。

　　按《史记·楚世家》，灵王十二年(公元前529年)，子比趁其兄灵王在外，杀了留守的太子，自立为王，其弟子哲当了令尹；但政变仅十余日即失败。所以子哲泛舟新波(破)不像是在当令尹之时，而应该是在此之前。比照襄成君的情形来看，子哲还可能是在初至封地鄂之时举行舟游。而榜枪越人则以认识新来的领主并为之效劳为荣。

　　在盛会上，越人歌手对鄂君拥楫而歌。一位懂得楚语的越人给子皙翻译道：“今夕何夕兮？搴洲中流，今日何日兮？得与王子同舟。蒙羞被好兮，不訾诟耻。心几烦而不绝兮，得知王子。”山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。”子皙被这真诚的歌声所感动，按照楚人的礼节，双手扶了扶越人的双肩，又庄重地把一幅绣满美丽花纹的绸缎被面披在他身上。

　　这首《越人歌》是我国历史上现存的第一首译诗。这首诗接近《楚辞》作品的缠绵悱恻，艺术水平很高，它和楚国的其它民间诗歌一起成为《楚辞》的艺术源头。

　　
4、《摸鱼儿·雁丘词》元好问(元)

　　问世间情是何物，直教生死相许？

　　天南地北双飞客，老翅几回寒暑！

　　欢乐趣，离别苦，是中更有痴儿女。

　　君应有语：渺万里层云，

　　千山暮雪，只影向谁去！

　　横汾路，寂寞当年箫鼓，

　　荒烟依旧平楚。

　　招魂楚些何嗟及，山鬼自啼风雨。

　　天也妒，未得与，莺儿燕子俱黄土。

　　千秋万古，为留待骚人，

　　狂歌痛饮，来访雁丘处。

　　金章宗泰和五年(1205年)，十六岁的青年诗人元好问在赴考路途中听一位捕雁者说：“天空中一对比翼双飞的大雁，其中一只被捕杀后，另一只大雁从天上一头栽了下来，殉情而死。”年轻的诗人被这种生死至情所震撼，便买下这一对大雁，把它们合葬在汾水旁，建了一个小小的坟墓，叫“雁丘”，并写《雁丘》辞一阕，其后又加以修改，遂成这首著名的《摸鱼儿·雁丘词》。也许有人不知道出处，但应该无人不知这句“问世间情为何物”。

　　
3、《蝶恋花·伫倚危楼风细细》柳永

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　柳永是北宋时期婉约派的代表人物，但他家道中落，仕途不顺，皇帝说他“且去填词”。仕途的不顺使他的词更富有色彩，生动而辽阔，没有什么社会地位的他虽才高八斗，却依然受人鄙视，抑郁而不得志。

　　
2、《鹊桥仙》秦观

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　自古佳话牛郎织女，这首词相传是秦观在为官之前，写给邻村一位名为娄琬的姑娘。可能命运的捉弄，他最终没有和这位青梅竹马的姑娘成亲，却被迫娶了一个自己并不爱的女子。后来他们有短暂的相遇，离别之后的某个七夕，他写下了这首词，寄托对这女子的思念。

　　
1、《离思五首·其四》元稹

　　曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

　　取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

　　此诗也是一首悼亡诗，写于唐宪宗元和四年(809年)。唐德宗贞元十八年(802年)，韦丛20岁时下嫁元稹，其时元稹尚无功名，婚后颇受贫困之苦，而她无半分怨言，元稹与她两情甚笃。7年后韦丛病逝，韦丛死后，元稹有不少悼亡之作。

耕夫

中国文字博大精深，寥寥几语就蕴涵着大智慧。下面这些诗词或为处事之至理，或为劝世之良言。虽越千古，如今读来，仍是朗朗上口，其文辞之美、状物之精、明理之深，读一次便是一次享受，一次了悟，发人深省！


《高人自咏》

茅屋蓬门不用关，书斋散步暂偷闲。

客来自有儿童报，只在山间与水间。

懒似门前长者车，有山堪采水堪渔。

是非不入东风耳，花落花开只读书。

钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。

纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。


《好了歌》

世人都晓神仙好，惟有功名忘不了。

古今将相在何方？荒冢一堆草没了。

世人都晓神仙好，只有金银忘不了！

终朝只恨聚无多，待到多时眼闭了。

世人都晓神仙好，只有姣妻忘不了！

君生日日说恩情，君死又随人去了。

世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了！

痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？


《杨升庵清平乐词》

闲行闲坐，不必争人我。

百岁光阴弹指过，成甚么功果？

昨日羯鼓催花，今朝疏柳啼鸦，

王谢堂前燕子，不知飞入谁家？


《长春子莫愁诗》

衣食无亏便好休，人生世上一蜉蝣。

石崇未享千年富，韩信空成十面谋。

花落三春莺带恨，菊开九月雁含愁。

山林多少幽闲趣，何必荣封万户侯？


《邵尧夫养心歌》

得岁月，延岁月，得欢悦，且欢悦。

万事乘除总在天，何必愁肠千万结？

放心宽，莫量窄，古今兴废如眉列。

金谷繁华眼底尘，淮阴事业锋头血。

陶潜篱畔菊花黄，范蠡湖边芦絮白。

临潼会上胆气雄，丹阳县里箫声绝。

时来顽铁有光辉，运退黄金无艳色。

逍遥且学圣贤心，到此方知滋味别。

粗衣淡饭足家常，养得浮生一世拙。


《知足歌》

人生尽是福，惟人不知足；

思量肩担苦，步行便是福；

思量走路苦，骑驴便是福；

思量饥寒苦，饱暖便是福；

思量疾病苦，健康便是福；

思量露宿苦，藏头便是福；

思量荒乱苦，平安便是福；

思量无业苦，佣工便是福；

人生能几时，不要不知足！


《醒世歌》

南来北往走西东，看得浮生总是空。

天也空，地也空，人生杳杳在其中。

日也空，月也空，来来往往有何功。

田也空，地也空，换了多少主人翁。

金也空，银也空，死后何曾在手中。

妻也空，了也空，黄泉路上不相逢。

大藏经中空是色，般若经中色是空，

朝走西来暮走东，人生恰是采花蜂。

采得百花成蜜后，到头辛苦一场空。

夜深听罢三更鼓，翻身不觉五更从。

从头仔细思量看，便是南柯一梦中。


《石天基忍耐歌》

忍耐好，忍耐好，忍耐二字常奇宝。

一朝之忿不能忍，斗胜争强祸不小。

身家由此破，性命多难保。

休逞财势结怨仇，后来要了不得了。

让人一步有何妨，量大福大无烦恼。


苏学士《行香子词》

清夜无尘，

月色如银，酒斟时须满十分；

浮名浮利、休去劳神！

似隙中驹、石中火、梦中身，

虽抱文章，开口谁亲？

且陶陶乐取天真。

几时归去做个闲人，

对一张琴、一壶酒、一溪云。


《罗状元醒世诗》

其一

富贵从来未许求，几人骑鹤上扬州 。

与其十事九如梦，不若三平两满休 。

能自得时还自乐，到无求处便无忧 。

而今看破循环理，笑倚栏杆暗点头 。

其二

戈盾随身已有年，闲非闲是万千千 。

一家饱暖千家怨，半世功名百世冤 。

象简金鱼浑已矣，芒鞋竹杖兴悠然 。

有人问我修行事，云在青山月在天 。

耕夫

唐诗中最难写的是五绝！但这10首诗，却是妙绝天外！


五言绝句是绝句的一种，属于近体诗范畴。绝句，或称截句，断句，短句。绝句由四句组成，有严格的格律要求。五言四句而又合乎律诗规范的小诗，叫做五言绝句，简称五绝。

五言绝句不是唐人首创，但他的格律、形式和思想内容，在唐朝达到了巅峰。由于受字数的限制，较之其他体制的诗歌，五言绝句在创作时对其语言和表现手法就要求得更加简练、概括，创作难度就更大。古人有“短而味长，入妙尤难”的说法。因此，五言绝句自然而然的成为盛唐诗歌中最为璀璨的明珠，是唐诗中的精华。好玩的国学对唐朝诗歌中最具代表性的五绝诗歌，选出十首，并作出排名，抛砖引玉求教于方家！

1. 登鹳雀楼

唐代：王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

好玩的国学：之所以把这首诗放在第一位，是因为它的盛唐气象，这种气象也只能是在盛唐时期产生。同时，这首诗体现了昂扬向上的精神风貌和哲学思维。

2. 春晓

唐代：孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

好玩的国学：孟浩然在唐朝诗歌史上最有诗歌灵魂的诗人，也是最有中国文化精神的诗人，他的田园诗，代表了中国文人的理想。可以这么说，孟浩然是除了陶渊明之外，最真切的田园诗人。他的诗歌精神，深刻影响了李白等大诗人，无怪乎李白公开宣称，吾爱孟夫子！这首诗的妙处在于，看似平淡无奇，实则风流蕴藉！而好的诗歌就在于，能让人闭上眼睛就能浮现出那美丽的意象。

3. 独坐敬亭山

唐代：李白

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

好玩的国学：李白是道家的热爱者，所以在他身上，有一种仙气，这种仙气是天赋，是发自灵魂的，而不是学出来甚至是装出来的。既然是仙，就能够享受别人受不了的孤独。李白的这首诗，写出了孤独的大境界——在孤独中享受灵魂的自由！

4. 逢雪宿芙蓉山主人

唐代：刘长卿

日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。

好玩的国学：刘长卿常常吹牛说，自己是五言长城，别人一般以为他自吹自擂，但从这首诗来看，刘长卿实现了他吹的牛皮！此诗将情景交融做到了极致！


5. 问刘十九

唐代：白居易

绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

晚来天欲雪，能饮一杯无？

好玩的国学：能把找人喝酒说的那么文艺，也只有白居易了！

6. 宿建德江

唐代：孟浩然

移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。

好玩的国学：孟浩然是情景交融构建意象的绝顶高手。这首诗也充分体现了孟浩然对自然的亲近和热爱。这个和李白与敬亭山的相看两不厌，与后来的辛弃疾的我看青山多妩媚，有异曲同工之妙。

7. 江雪

唐代：柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

好玩的国学：如果要选一首不带人间烟火气的诗，可能最好的就是这一首了！

8. 鸟鸣涧

唐代：王维

人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

好玩的国学：与孟浩然在田园诗歌中的地位相似，王维在山水诗歌中的地位，绝对算得上唐朝第一。王维是著名诗人，佛教徒，画家，大乐师，还是唐朝一等一的帅哥，似乎上天把万千宠爱都给了王维。而王维也将自己一身的本事都用在诗歌中了。这首诗很明显带有佛教的影子！

9. 终南望余雪

唐代：祖咏

终南阴岭秀，积雪浮云端。

林表明霁色，城中增暮寒。

好玩的国学：这大概是唐朝最有名的高考满分作文了！据《唐诗纪事》卷二十记载，这首诗是祖咏在长安应试时作的。按照规定，应该作成一首六韵十二句的五言排律，但他只写了这四句就交卷。有人问他为什么，他说：“意思已经完满了。”这真是无话即短，不必画蛇添足。现在看来，祖咏绝非吹牛。

10. 渡汉江

唐代：宋之问

岭外音书断，经冬复历春。

近乡情更怯，不敢问来人。

好玩的国学：这首诗之所以妇孺皆知，实在是因为，宋之问说出了所有人的心绪——游子漂泊在外回家时候的复杂的情绪。

耕夫

唐诗宋词最是讲究文化底蕴，作者无不倾尽所能将心海里的一切美好泼洒出来，将脑海里的一切词汇——或腾蛟起凤或陈词滥觞宣泄于宣纸之上，悠扬的韵律，工整的对仗，最能勾起读者的诗情。

写作就是将捉摸不透的思想构建为实实在在的文字，文字就像一块块的砖瓦，品种越是琳琅满目，构建出的高楼越是亮丽。所以古往今来文人们写作的一大忌就是重复使用同样的字眼。文章倒还有可以商量的余地，但对于以短小精悍著称的诗词而言，重复利用就意味着“自杀”。

诗词歌者们无不在规避陷入此囹圄，然而史上赫赫有名的千古女才子李清照却反其道行之，竟然在一首仅仅54字的宋词中接连使用了17个“花”字，可谓大胆！不过这首词却没有逐渐溃烂，反而成为一首脍炙人口的名篇。

《残花》宋·李清照　　花开花落花无悔，缘来缘去缘如水。花谢为花开，花飞为花悲。花悲为花泪，花泪为花碎。花舞花落泪，花哭花瓣飞。花开为谁谢，花谢为谁悲。

李清照的作品是跟愁分不开的，李清照的一生也是跟愁分不开的，“怎一个愁字了得”可能是她最自豪也最可怜的墓志铭了。这首《残花》看似写花，实在写人，一首词表面上写尽了花的一生，实际上写满了一个女人的一辈子。

大家不妨数一数，这首词共有54个字，“花”字共有17字，占比高达31.5%，可称得上是古往今来重复率的最高记录。

花开，花落，花谢，花飞，花悲，花泪，花碎，花舞，花哭，花落泪。乍看之下，李清照竟然比葬花的黛玉还要矫情！不过仔细品读之下才能发现，她矫情的恰到好处，因为这首词是以花喻爱情的，如此坎坷的花，如此曲折的爱情，能不令人矫情？

李清照起句就写道“花开花落花无悔，缘来缘去缘如水”，首先点明了这场爱情的坚贞不渝，从开始都分别始终“无悔”，然而缘分却是个让人猜不透的东西，来去无踪，淡薄似水。

中间三句着重描述了这场爱情的过程，虽然看似比较凌乱，但字里行间无不透露出过分的哀愁，花儿无论是开是谢，是舞是飞，都令作者伤悲不已，寓意这场爱情无论是好是坏，是悲是喜，都牵挂着女子的心。

最后一句“花开为谁谢，花谢为谁悲”：花儿开是为谁而凋谢？花儿谢是为谁而伤悲？暗喻女子的感情历程，同时将整首词哀愁的意境调到了最浓处，两个永远没有答案的问句，两个不会有回应的问题，孤独之冷可见一斑。

可以想象得到，写下这首词时的李清照仍然是一个心存恋爱幻想的女孩儿，她渴望获得长久的爱情，却时常在爱情里受伤，这份情愁一直围绕在这位女才子周围。到了靖康之耻后，李清照的情仇逐渐被家国情仇取代，但国愁却继承了情愁那深深的黯淡，遥远而沉寂。

耕夫

历史上最“懒”的一首诗，全诗39个字有36个重复，却成了千古经典

如果你想要感受我国古代文学的美，那么首先就要拜读一下《诗经》了，这部巨作涵盖的范围非常广，不管你想了解哪方面的内容，在这里你都可以找到答案而且整部作品的语言都相当优美，只是读一遍我们就能感受到其中的美，仿佛置身于诗人所处的那个时代，感受他们所感受到的事物。


今天我们要说的这首诗便是出自这部巨作，这首诗的作者可以说是非常懒了，为什么这么说呢，因为这首诗整篇有117个字，每章有39个字，可是这39个字在每一章中居然只有3个字是不同的，其余36个字重复，总有种复制粘贴的感觉，可就是这样一首诗却已经流传了千年，堪称经典，我们最熟悉的一句就是：知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。对于这句诗大家都不陌生了吧？这句诗就是出自这首历史上最懒的一首诗《国风·王风·黍离》

彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。悠悠苍天!此何人哉?

彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。悠悠苍天!此何人哉?

彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。悠悠苍天!此何人哉?

在这首诗中作者采用了大量的叠词，读起来朗朗上口，而且还有感情的递进，让人不知不觉就沉浸在了作者那种悲怆的世界里了。
关于这首诗中所描述的场景究竟是哪里，一直以来都存在着争议，不过经过多年来的研究，最合理的解释就是“宗周”了，也就是西周的国都镐京。周幽王沉迷女色昏庸无道，最终成了亡国之君，国破家亡之时，周朝的一位大夫路过已经一片荒凉的国都，今非昔比，作为亡国之臣，自然是心生悲凉，从而有感而发，作下了这流传千年的悲怆史诗。
全是总共分为了三章，这三章从结构上来将诗完全相同的，唯一不同之处就是黍稷生长的时间不同。作者是将自己经历的时间上的跨度对应到了这这植物之上，来寄托自己悲凉的心境以及国破家亡的凄惨。

首先第一章，是作者回到了故地，曾经的琼楼玉宇早已经不复存在，留在这里的只剩下他人种下的黍稷，这些黍稷此时正生长的旺盛，郁郁葱葱好一番生机勃勃的景象啊，可是周王室却不像这植物一样如此有生机，而是已经到了败落的边缘，毫无生机。两者一对比，更显凄凉，想起自己的国家，已经要落到他人的手里了，作者不禁悲从中来，就连走路的步伐都满了下来。而过路的行人也注意到了诗人的状态似乎有些不对，但是他已经不想再多做解释了，真正理解他的人不用说就知道他在忧愁什么，不理解他的人还以为他是丢失了什么珍贵的东西，而心生烦恼呢

后两章的内容则是在第一章的基础上进行了小范围的修改，仅仅是换用了几个字，却又描绘出了作者心境的变迁，虽然时间能够过去，黍稷也又幼苗逐渐成熟了，可是作者对于故土的怀念并没有丝毫减弱，反而随着时间的推移这种去国怀乡的感情越来越浓烈。这首诗虽然只换了几个字，但是却充分而恰当的表达了作者的心境，这也是作者的高明之处了。

耕夫

酬赠诗或词，是古代诗人用来交往应酬或者赠给亲友的诗歌作品。通俗的来说，就是古代诗人结识朋友的手段。而在诗歌发展的黄金年代唐宋时期，能得到一个著名诗人的赠诗或词，绝对可以说是一件羡煞旁人的事。譬如，李白的千古名作《赠汪伦》，就让后世无数人记住了这个泾县小县令。小编今天要向大家介绍的这首词，便也是和这种情况相关。

苏轼，字子瞻，号东坡居士，世称苏东坡、苏仙，是我国北宋时期著名文学家、书法家、画家。所以说当时如果谁能得到苏轼的一首赠诗或词，可以说是非常羡煞旁人的一件事了。而有一位女子，她就做到了。且她只对苏轼说了7个字，苏轼便赠了她一首千古名作。这首词便是《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》。



而这位女子，便是苏轼好友王定国的随身侍女寓娘。王定国从贬谪之地岭南北归时，便叫寓娘为苏轼劝酒，席间问到岭南风土如何？寓娘答以“此心安处是吾乡”。苏轼听罢这7个字后，大受感动，便写了这首《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》赠给寓娘。下面我们便来具体看看苏轼的这首《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》：

常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。



这首词主要以简洁流畅的语言，传神地刻画了寓娘的美好品格，以及抒发了苏轼在政治逆境中随遇而安的旷达襟怀。开篇两句“常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘”，苏轼便描绘了寓娘的外貌特征。即常常羡慕这世间有如玉雕琢般的青年，就连上天也怜惜他，赐予他肤如凝脂般的聪慧佳人。“琢玉郎”指王定国，而“点酥娘”则指寓娘。

紧接着三句“尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉”，苏轼主要描绘了寓娘的才华。即她可以自作歌曲，且能唱出清亮悦耳的歌声，风起时，她的歌声更是如雪般飞过炎热的夏日，使得世界变得清凉。这句词的言外之意，便是寓娘的歌声可以让政治上失意的王定国，在被贬之地岭南，过上恬静安详的生活。由此可见，寓娘必然具有旷达的胸襟。



过片三句“万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香”，则主要是刻画她的内在美。即岭南的生活那么艰苦，寓娘归来后却是容光焕发，更显年轻。且微笑时，似乎还带着岭南梅花的清香。说明苏轼对寓娘拥有如斗霜傲雪的梅花一样的品格，大为赞赏。

最好“试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡”，则是苏轼和寓娘的对话。即我问你：“岭南的风土应该不是很好吧？”你却坦然答道：“心安定的地方，便是我的故乡。”这首词的点睛之笔便在于最后一句“此心安处是吾乡”，它也是千古流传的警语。虽然它歌颂的是寓娘的旷达与乐观，但实际上这也是苏轼自己一直推崇的人生态度和处世哲学。

综观苏轼的这首词，他能写下这首千古名作赠给寓娘，便说明苏轼欣赏她的美好情操和高洁人品。而“此心安处是吾乡”，即便是在现在，也是值得我们深思的警语。

耕夫

这个唐朝诗人一生只有一首诗，凭此诗不仅抱着美人归，还得钱万贯。恋人被卖侯门，穷秀才凭一首28字短诗夺回爱侣，诗名因之流传后世。

唐朝的诗坛，是热闹而旖旎的，阵容强大、诗星众多，仅入选《全唐诗》的就达两千二百多人。其中有个名叫崔郊的小诗人，他以一首《赠婢》而跻身众家之列。崔郊的一生虽然只有这一首留传下来，但是，《赠婢》背后的故事，却让他名流千古。

在唐代的诗坛，崔郊确实是个小得不能再小的小诗人，史上对他的记载很少，生平几乎空白，社会地位与学历非常一般——他只是唐宪宗元和年间的一个穷秀才。历史之所以能记住他，就是因为他这首被选入《全唐诗》的《赠婢》：

公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。
侯门一入深如海，从此萧郎是路人。

仔细想来，崔效应该也是个有故事的人。有资料称他为汉上人，也就是现在的江汉流域，但是，具体的出生地不详。后来，他借住到襄州(今襄樊)的姑母家，与姑母家的一个漂亮的婢女好上了。那肯定是个花红柳绿的年龄，一对年轻男女在无意一瞥的眼神中，看到了爱情的模样。

一个是寄人篱下的穷书生，一个是委身为婢的落魄女，自己的命运自己都是无法把据的。因此，崔郊的爱情之路注定也是不平坦的。因为两人是儿女私情，身为长辈的姑母姑夫们并不知情，就将已经成年的漂亮婢女买给别人为妾了——生生在棒打鸳鸯。等到姑母得知真相后，一切都也无法挽回了，因为，买家是惹不起的大人物——时任襄州刺史、山南东道节度观察使的于頔。

在当地，于頔（dí ）可是个人物，他虽然没读什么书，但是靠着祖上的关系，从皇上的贴身护卫（以门荫补千牛）干起，一步步干到权倾一方的刺史与节度使，说明他还是有斤量的。由于读书少，又升迁顺利，官越做越大的于頔，脾气也越来越大。史载他“移镇山南东道(襄阳)，俨然专有汉南之地，凌上威下，骄横不法，朝廷姑息，无可如何。”

对于美女娇妇，功成名就的于大人也是深有所爱，且不择手段。比如，他有个助手死后，就趁机把别人老婆据为己有：“部属判官薛正伦卒，他令士兵围其第，强抢其女为儿媳。”他的骄横为天下所闻，故人称不遵法度的节度使为“襄样节度”。

那个令崔郊心心念念的女子落入这种人手里，肯定是羊入虎口，要想去虎口夺食，是万难成功的。令他没想到的是，一句“侯门一入深如海，从此萧郎是路人”，却让他诗名流传千古。并且，就是因为这两句感人肺腑的短诗，让他如愿抱得美人归。

原来，失去了恋人的崔郊患了相思，日子过得有些神魂颠倒，拼死也想一见。依楚俗，寒食节那天，许多隐居深闺的女子也会外出踏青的。寒食节到了，崔秀才就跑到刺史府的大门口去苦等，希望能再睹旧情人的芳容。

功夫不负苦心人，崔秀才还真地等到了外出踏青的恋人。意外重逢，两人百感交集。为表心中郁闷，崔郊当即写下一首抒怀诗相赠，就是前文提到的那首《赠婢》。

这样的事，当然瞒不过于頔，正当别人为崔郊捏一把汗时，于頔却做出了一件让所有人意外不已的决定——把刚刚买回不久的美妾转送给崔郊，并且，还陪送了万贯“嫁财”。于頔为何发如此善心呢？原来，这与他为人处世有关。“然善待士人，以市声名，苻载隐庐山，乞百万钱买山，頔遂与之，仍加纸墨衣服等；韩愈亦曾奉书求其援引。”就是说，不读书的于大人也想留个好名声，好名声哪里来？当然得靠读书人的宣传，所以，善待“士人（读书人）”就成为他“以市声名”的手段。

当于頔读完崔郊的“公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。侯门一入深似海，从此萧郎是路人”，就召来崔郊将婢女领去并赠与万贯，成全了一段好姻缘，此事传为诗坛佳话。崔效也因《赠婢》一诗而跻身唐朝优秀诗人的行列。

耕夫

一首绝妙好词


虞美人【清】朱杏孙

孤楼倚梦寒灯隔，细雨梧窗逼。

冷风珠露扑钗虫，

络索玉环，圆鬓凤玲珑。

肤凝薄粉残妆悄，影对疏栏小。

院空芜绿引香浓，

冉冉近黄昏，月映帘红。

这首《闺怨》式的小词，写得玲珑剔透、搖曳多姿。与宋词相比也不会太逊色，然而，它精妙之处在于倒读仍是一首词:

红帘映月昏黄近，冉冉浓香引。

绿芜空院小栏疏，

对影悄妆，残粉薄凝肤。

珑玲凤鬓圆环玉，索络虫钗扑。

露珠风冷逼窗梧，

雨细隔灯，寒梦倚楼孤。

这首词正读倒读都十分和谐顺畅，天衣无缝。更难得的是，如果按律诗断句，它又是一首好诗:

孤楼倚梦寒灯隔，细雨梧窗逼冷风。
珠露扑钗虫络索，玉环圆鬓凤玲珑。
肤凝薄粉残妆悄，影对疏栏小院空。
芜绿引香浓冉冉，近黄昏月映帘红。

无论平仄对仗，绝无牵强。更妙的是，这首诗仍可倒读:

红帘映月昏黄近，冉冉浓香引绿芜。
空院小栏疏对影，悄妆残粉薄凝肤。
玲珑凤鬓圆环玉，索络虫钗扑露珠。
风冷逼窗梧雨细，隔灯寒梦倚楼孤。

耕夫

苏轼最神奇的一首诗，顺着读是千古绝唱，倒着读也是千古绝唱

  

  江山代有才人出，各领风骚数百年。在唐朝的文坛，引领时代的是李白、杜甫、王维、白居易等名家，在宋朝的文坛，苏轼、辛弃疾、李清照等人接过了他们的传承。在此之中，苏轼的名字最为响亮，他是绝伦的天才，才华贯穿古今，纵横无敌。

之所以小珏对苏轼如此崇拜，不仅仅他留下了无数的名篇，让人过目不忘，更是因为他功底深厚，哪怕是戏作的文字，也是让人高山仰止的绝品。





  北宋熙宁初年，苏轼因为上书了批评新法的文章，被变法派攻击。他自请外放为官，担任杭州通判。在去赴任的路上，他路过了镇江金山寺。

现在说起金山寺，大多会和“水漫金山”的白娘子联系起来。但在当时，《白蛇传》的故事刚刚兴起，直到清朝时才达到极盛。所以，当时的苏轼，并没有将金山寺和《白蛇传》联系起来，他只是单纯地站在金山寺上，泛舟长江之中，感叹江浪潮水，渔火星辰，写下了一篇《题金山寺》：

潮随暗浪雪山倾，远浦渔舟钓月明。

桥对寺门松径小，槛当泉眼石波清。

迢迢绿树江天晓，霭霭红霞海日晴。

遥望四边云接水，碧峰千点数鸿轻。






  在这首诗中，苏轼并没有用多少复杂的语言，意思也相当明确，如果强行翻译，会显得十分干瘪，小珏就不做这种破坏大家雅兴的事情了。这首诗将金山寺附近的美景，美轮美奂描绘出来，有山有水有云有桥，还有一叶扁舟带着那星星点点的渔火，为长江上下极尽装点。可以毫不夸张地说，这首诗所展现出的意境和气象，足以傲视任何关于金山寺的诗词。

可是，如果小珏让您做一个无厘头的举动，将这首诗反过来读一遍，会有新的体会吗？我知道很少人会做这种事情，也不太习惯，还是将反过来读的《题金山寺》也奉上给大家：

轻鸿数点千峰碧，水接云边四望遥。

晴日海霞红霭霭，晓天江树绿迢迢。

清波石眼泉当槛，小径松门寺对桥。

明月钓舟渔浦远，倾山雪浪暗随潮。

  怎么样，反过来读这首诗，是不是也毫无违和感。无论是意境和音韵，仍然是千古绝唱。更为绝妙的是，这两首诗对比起来，一首是写景物从早到晚的变化，一首则是从晚到早，都极具穿透力。

这两首诗，以不同的视角交替欣赏金山寺附近的美丽，诗人虽然不曾发表感慨，但在不留痕迹之时，流露出对祖国壮美河山的无限热爱。因为这首诗成诗的时间比较敏感，是新旧势力斗争最为残酷的时候，所以后世有人穿凿附会，将它和当时的官场斗争联系起来。

  其实，引申诗歌的意思，也不是不可以，但如果太过牵强，突破诗歌之中的原意，那就过于生硬了。这两首诗，就是单纯地写景状物，发表自己对金山寺风景的赞美，小珏认为不必要过度解读。

这种诗就是回文诗，是汉语特有的一种利用词序反复而达到修辞方法的表现形式。它不仅充满着美感，而且顺读和倒读都可以给人以回味无穷，荡气回肠意境。虽然大多数文人，将这种形式当作游戏之作，但显然苏轼的功底太过深厚，信手拈来之间，就是两篇精彩绝伦的佳作，千年之后，写金山寺的诗歌文章依然很多，但谁敢说能超过苏轼的这首奇诗？

耕夫

秋天

我所能想到的最美的秋天，都在唐诗宋词里。是“金风玉露一相逢”的喜悦；是“晴空一鹤排云上”的疏旷；是“留得枯荷听雨声”的情致；是“丛菊两开他日泪”的悲凉。就让我们走进这个金色的季节

，聆听诗人们的秋日心曲——


《山居秋暝》

唐代：王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

《秋词二首·其一》

唐代：刘禹锡

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

《蝉》

唐代：虞世南

垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

《暮江吟》

唐代：白居易

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

宋代：李清照

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。


《秋热》

唐代：白居易

西江风候接南威，暑气常多秋气微。

犹道江州最凉冷，至今九月著生衣。

《观沧海》

两汉：曹操

东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中；

星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉，歌以咏志。

《偶成》

宋代：朱熹

少年易老学难成，一寸光阴不可轻。

未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。

《秋夕》

唐代：杜牧

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

《枫桥夜泊》

唐代：张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。


《夜书所见》

宋代：叶绍翁

萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

《曲池荷》

唐代：卢照邻

浮香绕曲岸，圆影覆华池。

常恐秋风早，飘零君不知。

《秋夜寄邱员外》

唐代：韦应物

怀君属秋夜，散步咏凉天。

空山松子落，幽人应未眠。

《望月怀远》

唐代：张九龄

海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思。

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

《夜雨寄北》

唐代：李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。


《马诗·其五》

唐代：李贺

大漠沙如雪，燕山月似钩。

何当金络脑，快走踏清秋。

《月夜忆舍弟》

唐代：杜甫

戍鼓断人行，秋边一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

《菊花》

唐代：元稹

秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

《望洞庭》

唐代：刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

《过故人庄》

唐代：孟浩然

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。


《阳关曲·中秋月》

宋代：苏轼

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

《江上渔者》

宋代：范仲淹

江上往来人，但爱鲈鱼美。

君看一叶舟，出没风波里。

《齐安郡中偶题·其一》

唐代：杜牧

两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。

多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。

《山行》

唐代：杜牧

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

《中秋》

唐代：司空图

闲吟秋景外，万事觉悠悠。

此夜若无月，一年虚过秋。


《秋凉晚步》

宋代：杨万里

秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

《饮酒·其五》

魏晋：陶渊明

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

《十五夜望月寄杜郎中》

唐代：王建

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

《秋思》

唐代：张籍

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

《天净沙·秋》

元代：白朴

孤村落日残霞，

轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。

青山绿水，白草红叶黄花。


《南浦别》

唐代：白居易

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

《初秋》

唐代：孟浩然

不觉初秋夜渐长，清风习习重凄凉。

炎炎暑退茅斋静，阶下丛莎有露光。

《秋宵月下有怀》

唐代：孟浩然

秋空明月悬，光彩露沾湿。

惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

佳期旷何许，望望空伫立。

《金陵晚望》

唐代：高蟾

曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。

世间无限丹青手，一片伤心画不成。

《江上》

宋代：王安石

江水漾西风，江花脱晚红。

离情被横笛，吹过乱山东。


《秋风引》

唐代：刘禹锡

何处秋风至？萧萧送雁群。

朝来入庭树，孤客最先闻。

《微雨夜行》

唐代：白居易

漠漠秋云起，稍稍夜寒生。

但觉衣裳湿，无点亦无声。

《秋思》

唐代：李白

春阳如昨日，碧树鸣黄鹂。

芜然蕙草暮，飒尔凉风吹。

天秋木叶下，月冷莎鸡悲。

坐愁群芳歇，白露凋华滋。

《长安秋望》

唐代：杜牧

楼倚霜树外，镜天无一毫。

南山与秋色，气势两相高。

《登新平楼》

唐代：李白

去国登兹楼，怀归伤暮秋。

天长落日远，水净寒波流。

秦云起岭树，胡雁飞沙洲。

苍苍几万里，目极令人愁。

《秋行》

宋代：徐玑

戛戛秋蝉响似筝，听蝉闲傍柳边行。

小溪清水平如镜，一叶飞来浪细生。

《乞巧》

唐代：林杰

七夕今宵看碧霄，牵牛织渡河桥。

家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。

《霜月》

唐代：李商隐

初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。

青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。

《渔家傲·秋思》

宋代：范仲淹

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

四面边声连角起，

千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

羌管悠悠霜满地，

人不寐，将军白发征夫泪。

《秋兴八首·其一》

唐代：杜甫

玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。

寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。


《浪淘沙·夜雨做成秋》

清代：纳兰性德

夜雨做成秋，恰上心头。

教他珍重护风流。

端的为谁添病也，更为谁羞。

密意未曾休，密愿难酬。

珠帘四卷月当楼。

暗忆欢期真似梦，梦也须留。

《长信秋词·其三》

唐代：王昌龄

奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。

玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

《少年游·长安古道马迟迟》

宋代：柳永

长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。

夕阳岛外，秋风原上，目断四天垂。

归云一去无踪迹，何处是前期？

狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。

《村行》

宋代：王禹偁

马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。

万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。

棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。

何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。

《江村即事》

唐代：司空曙

钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。

纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。

耕夫

“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，92首咏荷的古诗词大全，太美了
古韵国学 昨天22:55

1、诗经.国风　山有扶苏
山有扶苏，隰有荷华。不见子都，乃见狂且。
自译诗意：
山上小树纵横，沼泽荷花开盛。未见美男子都，却遇轻薄狂人。

2、诗经.国风　泽陂
彼泽之陂，有蒲与荷。有美一人，伤如之何。寤寐无为，涕泗滂沱。
自译诗意：
在那沼泽水边，蒲草荷花并茂。那里有一美男，我将如何撒娇。长夜耿耿无眠，眼泪鼻涕双抛。

《诗经》中已有荷花出现。虽是借景，亦为历代荷花诗词滥觞。故选入。


3、离骚（节选）　先秦.屈原
制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳；不吾知其亦已兮，苟余情其信芳！

自译诗意：
剪裁绿荷做时装，缝纫白莲制衣裳。君非知臣此中意，忠情如花有清芳。

4、江南　汉.乐府

江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西。鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。　

5、青阳渡　晋.乐府

青荷盖绿水，芙蓉披红鲜。下有并根藕，上有并头莲。

6、采莲曲　梁.萧纲

晚日照空矶，采莲承晚晖。风起湖难渡，莲多采未稀。棹动芙蓉落，船移白鹭飞。荷丝傍绕腕，菱角远牵衣。

7、采莲曲　梁.吴均

锦带杂花钿。罗衣垂绿川。问子今何去。出采江南莲。辽西三千里。欲寄无因缘。愿君早旋返。及此荷花鲜。

8、咏同心芙蓉诗　隋.杜公瞻

灼灼荷花瑞。亭亭出水中。一茎孤引绿。双影共分红。色夺歌人脸。香乱舞衣风。名莲自可念。况复两心同。

9、秋池一株莲　隋.弘执恭

秋至皆空落，凌波独吐红。托根方得所，未肯即从风。

10、曲池荷　唐.卢照邻

浮香绕曲岸，圆影覆华池。常恐秋风早，飘零君不知。

11、乐府三首　唐.孟郊

莲子不可得，荷花生水中。犹胜道傍柳，无事荡春风。渌萍与荷叶，同此一水中。

风吹荷叶在，渌萍西复东。莲花未开时，苦心终日卷。春水徒荡漾，荷花未开展。

12、渌水曲　唐.李白

渌水明秋月，南湖采白苹。荷花娇欲语，愁杀荡舟人。

13、折荷有赠　唐.李白

涉江玩秋水，爱此红蕖鲜。攀荷弄其珠，荡漾不成圆。佳人彩云里，欲赠隔远天。相思无因见，怅望凉风前。

14、采莲曲　唐.李白

若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。日照新妆水底明，风飘香袂空中举。

岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

15、采莲曲　唐.白居易

菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

16、新荷　唐.李群玉

田田八九叶，散点绿池初。嫩碧才平水，圆阴已蔽鱼。浮萍遮不合，弱荇绕犹疏。半在春波底，芳心卷未舒。

17、北亭　唐.李群玉

斜雨飞丝织晓空，疏帘半卷野亭风。荷花开尽秋光晚，零落残红绿沼中。

18、采莲曲二首　唐.王昌龄

吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

19、采莲子　唐.皇甫松

船动湖光滟滟秋，贪看年少信船流。无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞。　

20、莲　唐.温庭筠

绿塘摇艳接星津，轧轧兰桡入白萍。应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘。

21、莲叶　唐.郑谷

移舟水溅差差绿，倚槛风摇柄柄香。多谢浣沙人未折，雨中留得盖鸳鸯。

22、宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮　唐.李商隐　

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城，　秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。　

23、暮秋独游曲江　唐.李商隐

荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成，　深知身在情长在，怅望江头江水声。

24、赠荷花　唐.李商隐

世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人。

25、女冠子　唐.欧阳炯

薄妆桃脸，满面纵横花靥。艳情多，绶带盘金缕，轻裙透碧罗。

含羞眉乍敛，微语笑相和。不会频偷眼，意如何？

秋宵秋月，一朵荷花初发。

照前池，摇曳熏香夜，婵娟对镜时。

蕊中千点泪，心里万条丝。

恰似轻盈女，好风姿。

26、荷叶　宋.欧阳修

池面风来波潋潋，波间露下叶田田。谁于水面张青盖，罩却红妆唱采莲。

27、晓出净慈寺送林子方　宋.杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同；接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

28、红白莲　宋.杨万里

红白莲花开共塘，两般颜色一般香。恰似汉殿三千女，半是浓妆半淡妆。

29、新荷　宋.朱淑真

平波浮动洛妃钿，翠色娇圆小更鲜。荡漾湖光三十顷，未知叶底是谁莲？

自注：莲：怜，双关。

30、荷花　宋.宋伯仁

绿盖半篙新雨，红香一点清风。天赋本根如玉，濂溪以道心同。

31、东湖看荷花呈愿父　宋.宋自逊

团团堤路行无极，一株一步杨柳碧。佳人反覆看荷花，自恨鬓边簪不得。

32、荷花　宋.苏泂

荷花宫样美人妆，荷叶临风翠作裳。昨夜夜凉凉似水，羡渠宛在水中央。

自注：渠：她。　

33、荷花　宋.王月浦

雨馀无事倚阑干，媚水荷花粉未乾。十万琼珠天不惜，绿盘擎出与人看。

34、荷花　宋.白玉蟾

小桥划水剪荷花，两岸西风晕晚霞。恍似瑶池初宴罢，万妃醉脸沁铅华。

35、四望亭观荷花　宋.姚勉

面面湖光面面风，可人最是白芙蓉。分明飞下双双鹭，才到花边不见踪。

36、月下看白莲　宋.杨公远

十里荷花带月看，花和月色一般般。只应舞彻霓裳曲，宫女三千下广寒。

37、西湖夏景　宋.程安仁

五月湖中采莲女，笑隔荷花共人语。靓妆玉面映波光，细袖轻裙受风举。

38、湖边　宋.崔复初

西子湖边水正肥，鸳鸯双浴湿红衣。蜻蜓立在荷花上，受用香风不肯飞。

39、雨后池上　宋.刘颁

一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

40、莲花　宋.张文潜

平池碧玉秋波莹，绿云拥扇青摇柄。水宫仙子斗红妆，轻步凌波踏明镜。

41、雨中荷花　宋.杜衍

翠盖佳人临水立，檀粉不匀香汗湿。一阵风来碧浪翻，真珠零落难收拾。

42、咏莲　宋.杜衍

凿破苍苔涨作池，芰荷分得绿参差。晓开一朵烟波上，似画真妇出浴时。

43、采莲曲　宋.何应龙

采莲时节懒匀妆，日到波心拨棹忙。莫向荷花深处去，荷花深处有鸳鸯。

44、荷花　宋.江万里

结亭临水似舟中，夜雨潇潇乱打篷。荷叶晓看元不湿，却疑误听五更风。

45、荷花　宋.释仲殊

水中仙子并红腮，一点芳心两处开。想是鸳鸯头白死，双魂化作好花来。

46、画荷花二首　宋.释云岫

三千美女学宫妆，占断薰风水一方。试问画工何处在，移来五月鉴湖凉。

高擎万柄绿参差，匹练横铺锦一机。喜对薰风描写得，秋风夜雨不敢知。

47、采莲曲　宋.邹登龙

平湖淼淼莲风清，花开映日红妆明。一双鸂鶒忽飞去，为惊花底兰桡鸣。

兰桡荡漾谁家女，云妥髻鬟黛眉妩。采采荷花满袖香，花深忘却来时路。

48、东湖荷花　宋.释文珦

酣红腻绿三千顷，总是波神变化成。出自淤泥元不染，开於玉井旧知名。

暑天胜似凉天好，叶气过於花气清。何事濂溪偏爱此，为他枝蔓不曾生。

49、荷花　宋.湛道山

涌金门外凉生早，无数荷花斗娇好。自怜贫病不出门，无奈心情被花恼。

夜来一雨愁思浓，晚看玉露垂庭草。便须扶杖买兰舟，莫待红妆被霜老。

50、采莲　宋.秦观

若耶溪边天气秋，采莲女儿溪岸头。笑隔荷花共人语，烟波渺渺荡轻舟。

数声水调红娇晚，棹转舟回笑人远。肠断谁家游冶郎，尽日踟蹰临柳岸。

51、荷花　宋.董嗣杲

天机雪锦织鲛绡，艳朵亭亭倚画桥。无垢自全君子洁，有姿谁想六郎娇。

翠房分菂莲须褪，玉藕抽丝暑叶摇。花里不妨呼净友，采香须棹月明桡。

52、州宅堂前荷花　宋.范成大

凌波仙子静中芳，也带酣红学醉妆。有意十分开晓露，无情一饷敛斜阳。

泥根玉雪元无染，风叶青葱亦自香。想得石湖花正好，接天云锦画船凉。

53、荷花　宋.钱惟演

水阔雨萧萧，风微影自摇。徐娘羞半面，楚女妒纤腰。别恨抛深浦，遗香逐画桡。

华灯连雾夕，钿合映霞朝。泪有鲛人见，魂须宋玉招。凌波终未渡，疑待鹊为桥。

54、江南曲　宋.张耒

平湖碧玉烟波阔，芰荷风起秋香发。采莲女儿红粉新，舟中笑语隔烟闻。高系红裙袖双卷，不惜浮萍沾皓腕。

争先采得隐船篷，多少相欺互相问。吴儿荡桨来何事，手指荷花示深意。郎指莲房妾折丝，莲不到头丝不止。

月上潮平四散归，舟轻楫短去如飞。断肠脉脉两无语，寄情流水传相思。　


55、荷花媚　荷花　宋.苏东坡

霞包霓荷碧，天然地，别是风流标格。重重青盖下，千娇照水，好红红白白。

每怅望,明月清风夜，甚低迷不语，妖邪无力。终须放，船儿去，倩香深处住，看伊颜色。

56、采桑子　宋.欧阳修　

荷花开后西湖好，载酒来时，不用旌旗，前后红幢绿盖随。

画船撑入花深处，香泛金卮，烟雨微微，一片笙歌醉里归。

57、渔家傲　宋.欧阳修　

荷叶田田青照水，孤舟挽在花阴底。昨夜萧萧疏雨坠。愁不寐，朝来又觉西风起。

雨摆风摇金蕊碎。合欢枝上香房翠。莲子与人常厮类。无好意，年年苦在中心里。

58、甘草子　宋.柳永

秋暮，乱洒衰荷，颗颗真珠雨。雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。

池上凭阑愁无侣，奈此个单栖情绪！却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。

59、望海潮　宋.柳永

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。

云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮、竞豪奢。

重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嘻嘻钓叟莲娃。

千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。　

60、词笑令（采莲）　宋.秦观

（诗曰：若耶溪边天气秋。采莲女儿溪岸头。笑隔荷花共人语，烟波渺渺荡轻舟。数声水调红娇晚。棹转舟回笑人远。肠断谁家游冶郎，尽日踟蹰临柳岸。）

柳岸。水清浅。笑折荷花呼女伴。盈盈日照新妆面。水调空传幽怨。扁舟日暮笑声远。对此令人肠断。

61、满江红（雨后携家游西湖，荷花盛开）　宋.范成大

柳外轻雷，催几阵、雨丝飞急。雷雨过、半川荷气，粉融香浥。

弄蕊攀条春一笑，从教水溅罗衣湿。打梁州、箫鼓浪花中，跳鱼立。

山倒影，云千叠。横浩荡，舟如叶。有采菱清些，桃根双楫。

忘却天涯漂泊地，尊前不放闲愁入。任碧筒、十丈卷金波，长鲸吸。

62、画堂春（风中荷花）　宋.沈瀛

荷花含笑调薰风。两情著意尤浓。水精栏槛四玲珑。照见妆容。

醉里偷开盏面，晓来暗坼香风。不知何事苦匆匆。飘落残红。

63、卜算子　宋.张孝祥

风生杜若洲，日暮垂杨浦。行到田田乱叶边，不见凌波女。

独自倚危栏，欲向荷花语。无奈荷花不应人，背立啼红雨。

64、卜算子（荷花）　宋.辛弃疾

红粉靓梳妆，翠盖低风雨。占断人间六月凉，期月鸳鸯浦。

根底藕丝长，花里莲心苦。只为风流有许愁，更衬佳人步。

65、祝英台近（荷花）　宋.高观国

拥红妆，翻翠盖，花影暗南浦。波面澄霞，兰艇采香去。

有人水溅红裙，相招晚醉，正月上、凉生风露。两凝伫。别后歌断云间，娇姿黯无语。

魂梦西风，端的此心苦。遥想芳脸轻颦，凌波微步，镇输与、沙边鸥鹭。　

66、池莲　金.完颜畴

轻轻姿质淡娟娟，点缀圆池亦可怜。数点飞来荷叶雨，暮香分得小江天。

67、鹧鸪天　赏荷　金.蔡松年

秀樾横塘十里香，水花晚色静年芳。胭脂雪瘦薰沉水，翡翠盘高走夜光。

山黛远，月波长。暮云秋影照潇湘。醉魂应逐凌波梦，分付西风此夜凉。　

68、莲藕花叶图　元.吴师道

玉雪窃玲珑，纷披绿映红；　生生无限意，只在苦心中。

69、秋初夜坐　元.赵雍

夜深庭院寂无声，明月流空万影横。坐对荷花两三朵，红衣落尽秋风生。

70、竹枝词　元.丁鹤年

水上摘莲青的的，泥中采藕白纤纤。却笑同根不同味，莲心清苦藕芽甜。

71、荷花　元.何中

曲沼芙蓉映竹嘉，绿红相椅拥云霞。生来不得东风力，终作薰风第一花。　

72、后庭花　元.赵孟（兆页）

清溪一叶舟，芙蓉两岸秋。采菱谁家女，歌声起暮鸥。乱去愁，满头风雨，戴荷叶归去休。

73、干荷叶　元.刘秉忠

干荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。减清香，越添黄，都因昨夜一番霜。寂寞秋江上。

74、中吕　朝天子　元.刘时中

画船，绮筵，红翠乡中宴。荷花人面两婵娟，花不如人面。

锦绣千堆，繁华一片，是西湖六月天。扣舷，采莲，怕什么鸳鸯见。

75、摸鱼儿　元.元好问　

问莲根，有丝多少，莲心知为谁苦？双花脉脉娇相向，知是旧家儿女。

天已许，甚不教，白头生死鸳鸯浦。夕阳无语。算谢客烟中，湘妃江上，未是断肠处。

香奁梦，好在灵芝瑞露。人间俯仰今古。海枯石烂情缘在，幽恨不埋黄土。

相思树，流年渡，无端又被西风误。兰舟少住。怕载酒重来，红衣半落，狼籍卧风雨。

76、水仙子　咏江南　元.张养浩

　一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐。　

芰荷丛一段秋光淡，看沙鸥舞再三，卷香风十里珠帘。　

画船儿天边至，酒旗儿风外飐，爱煞江南。　

77、荷花　明.徐渭

　镜湖八百里何长，中有荷花分外香；蝴蝶正愁飞不过，鸳鸯拍水自双双。　

78、采莲曲　明.沈野

解道芙蓉胜妾容，故来江上采芙蓉。檀郎何事偏无赖，不看芙蓉却看侬！

79、浦口竹枝　明.袁凯

浦上荷花生紫烟，吴姬酒肆近人船。更将荷叶包鱼蟹，老死江南不怨天。

80、秋莲　明.文徵明

九月江南花事休，芙蓉宛转在中州。美人笑隔盈盈水，落日还生渺渺愁。

露洗玉般金殿冷，风吹罗带锦城秋。相看未用伤迟暮，别有池塘一种幽。

81、荷　清.费丹旭　一棹西泠路，芰荷开绕塘；歌声起何处，飞出两鸳鸯。

82、秋夜作　清.邵晋涵

五月芰荷花，七月芰荷叶。花叶不相依，云水不相接。故人万里余，迢迢鸿雁迹。不感故人怀，怨此清秋节。

83、自题画册　清.童钰

缚竹编桥自一村，几间茅屋浸云根。此中便与尘凡隔，只许荷花开到门。

84、荷花　清.曹寅

一片秋云一点霞，十分荷叶五分花。湖边不用关门睡，夜夜凉风香满家。

85、荷花　清.石涛

荷叶五寸荷花娇，贴波不碍画船摇；相到薰风四五月，也能遮却美人腰。　

86、题画墨荷　清.石涛

不见峰头十丈红，别将芳思写江风；　翠翘金钿明鸾镜，疑是湘妃出水中。　

87、荷花　清.李禅

碧波心里露娇容，浓色何如淡色工；漫道湖光全冷露，渔灯一点透微红。

88、芙蓉　清.郑板桥

最怜红粉几条痕，水外桥边小竹门。照影自惊还自惜，西施原住苎萝村。

89、生日偶吟　清.方婉仪

平簟疏帘小阁晴，朝来池畔最关情。清清不染淤泥水，我与荷花同日生。

90、莲花　清.王文治　

长夏阴阴万绿棑，杖藜转过别峰来；　方塘水静无风动，一朵白莲随意开。　

91、莲花　清.张问陶　

新雨迎秋欲满塘，绿槐风过午阴凉；水亭风日无人到，让与莲花自在香。

92、莲花博士歌为吴兰雪作　清.杨芳灿

鉴湖一曲云水涯，风吹万柄红荷花。

放翁醉后出奇语，花为四壁船为家。

满湖风露凉烟重，冉冉故人来入梦。

劝翁暂领新置官，美酒百壶当月俸。

明妆环立千娉婷，博士合以莲花名。

诗人自古有奇福，水乡别筑芙蓉城。

真灵位业依稀记，潇洒吴郎堪作替。

梦倚红香四面风，扁舟棹入空明地。

今年花发积水潭，接天云锦红酣酣。

青山窥人出港北，白鹭导客过溪南。

十刹海边携俊侣，君自高歌花起舞。

角巾微垫纻衣凉，翠盖轻翻满身雨。

西风瑟瑟零红愁，乘兴还续招提游。

银云涌出大圆镜，琉璃万顷摇清秋。

画省高间诗闲士，笑指头衔恰相似。

癖嗜从教命属花，冰衿尽耐官如水。

羡君倜傥才疑仙，珊瑚击碎诗狂颠。

金樽翠管斗新句，澜翻舌底生青莲。

梦游历历灵踪在，真见莲花似车盖。

十丈曾搴太华峰，一枝稳坐耆尼界。

我亦琳宫博士身，登楼常忆旧星辰。

云阶月地如相访，手把芙蓉证夙因。

耕夫

李白邂逅一女子，求欢遭拒!于是写下一首“肉麻”诗，传唱至今

相逢行
朝骑五花马，谒帝出银台。                                                                                                                                                                                                            
秀色谁家子，云车珠箔开。                                                                                                                                                                                                            
金鞭遥指点，玉勒近迟回。                                                                                                                                                                                                            
夹毂相借问，疑从天上来。                                                                                                                                                                                                            
蹙入青绮门，当歌共衔杯。                                                                                                                                                                                                            
衔杯映歌扇，似月云中见。                                                                                                                                                                                                            
相见不得亲，不如不相见。                                                                                                                                                                                                            
相见情已深，未语可知心。                                                                                                                                                                                                            
胡为守空闺，孤眠愁锦衾。                                                                                                                                                                                                                                
   李白是我们中国历史上最璀璨的一颗星，他代表着中国唐诗的最巅峰，人们尊称他为“诗仙”，因为他的诗充满浪漫主义的色彩，根本不像是凡夫俗子能够写出来的，所以人们都认为他是从天上下来的神仙，所以才有如此才华!李白本身并不是想做一名诗人，他也有宏图大志，只不过仕途不顺而已，而且李白是出生在一个剑术世家，武功高强，所以他应该是江湖上的放荡不羁的公子，而李白也确实有些浪荡不羁，他曾经邂逅一位女子，向其求欢，可是没想到却惨遭拒绝，于是他就写下了一首“肉麻”诗，没想到这一时失意之作也成为了脍炙人口的佳作，被人传唱至今!
  李白在当时那个社会是高富帅的类型，而且他还大有名气，所以一般李白喜欢的女子都没有逃过他的“魔爪”!于是有一天早晨，李白闲来无事进宫拜见过皇帝以后去野外郊游，一路上风景无限好，可以说是恰逢偶遇吧，这是路上迎面赶过来一架马车，这是刚巧微风吹过，掀起了车上的帘子，露出来里面一位美丽女子的容貌，当时李白就被女子的美貌震惊了，想想这次美丽的邂逅，天时地利人和，连微风都帮忙吹来了马车的帘子!李白赶紧上去和那位女子交谈，而女子当时也答应和李白一起同行郊游，顿时李白就感受到了春天的气息!
   本来一路上相谈甚欢，可是这位女子却说和李白的相遇时机不对，婉转的拒绝了李白，这时李白的心理落差就大了!原本以为能够抱得美人归，谁料到人家并无此意，可是最初相遇时那一面实在是太美了，如今相见了却不能亲近，真的是太不幸了!于是李白在这个情况下就向女子写了一首诗，这首诗就叫做《相逢行》!“秀色谁家子，云车珠箔开”诗里的前几句描写了和女子相遇的美好情景，“相见不得亲，不如不相见”后面就向女子表达自己的思念了。他告诉这位女子，如今正是阳春三月，她一个人独守空房难免深夜寂寞，而两个人相逢恨晚，理所应当的在一起，可是女子拒绝了他，他十分伤心，可是又无时无刻不在思念着女子，他告诉女子，人生应当及时行乐，现在他们二人正是青春年少，不要等到老了走不动了再后悔!不过这首诗也多少有些“肉麻”了，你们认为呢
多么浪漫啊，写情诗表达自己的爱慕和思念，写比写什么我想你我爱你有韵味多了，而且如此才华横溢的情诗心上人也会十分喜欢的，现在想要表白的男孩子们可以学学李白这个办法哦。李白的这次邂逅，求欢一女子却被拒绝，其实想来也多少有些尴尬，后来所作了这首“肉麻”诗，被人传唱至今。“愿因三青鸟，更报长相思。满满相思你可知”?真的是太浪漫啦!

耕夫

吟的是诗，写的是字，说的是人生!  9个汉字，9首诗词，9种人生的极致!让我们一起来感受一下吧!

“苦”
《问皇甫十》·白居易
苦乐心由我，穷通命任他。
坐倾张翰酒，行唱接舆歌。
荣盛傍看好，优闲自适多。
知君能断事，胜负两如何?
人生百味，最难言的是苦，最难吃的也是苦。哪一个人不是从苦中走来?谁又敢说自己没受过苦?总是要苦一阵子的，但是不会苦一辈子。

“忍”
《六尺巷》·张英
千里修书只为墙，让他三尺又何妨，
万里长城今犹在，不见当年秦始皇。
忍不是懦弱，不是无用，忍是一种力量，是一种思想，是一种慈悲，是一种智慧!


“乐”
《对酒五首》·白居易
巧拙贤愚相是非，何如一醉尽忘机。
君知天地中宽窄，雕鹗鸾皇各自飞。
蜗牛角上争何事，石火光中寄此身。
随富随贫且欢乐，不开口笑是痴人。
在那些没有功利的活动中，快乐与生活同在，无关贫富。这些乐呵光阴，是我们生活于世的理由之一。

“动”
《登鹳雀楼》·王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
生命在于运动，人生应当保持“动态”，不必安于现状，与其屈辱地让灵魂“死”去，不如奋起而一搏。


“静”
《鸟鸣涧》·王维
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
静不是那种喜怒不形于色的矜持，也不是那种深藏不露的城府。真的“静”是尽弃这山望着那山高的浮躁之心，不追求虚无缥缈、不切实际的幻想。

“和”
《望洞庭》·刘禹锡
湖光秋月两相和， 潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠， 白银盘里一青螺。
与己和，淡泊名利心安稳;与人和，肝胆相照情自深;夫妻和，相知相守多温馨;一家和，门庭兴旺福不尽;天下和，吉庆福瑞满乾坤!


“雅”
《定风波》·李珣
志在烟霞慕隐沦，功成归看五湖春。
一叶舟中吟复醉，云水，此时方认自由身。
花岛为邻鸥作侣，深处，经年不见市朝人。
已得希夷微妙旨，潜喜，荷衣蕙带绝纤尘。
人生在世，只求一个“雅”，淡淡的一丝香甜，柔柔的一缕心音，暖暖的一份真情，美美的一段幽梦。

“畅”
《西江月》·朱敦儒
日日深杯酒满，朝朝小圃花开，
自歌自舞自开怀，无拘无束无碍。
青史几番春梦，红尘多少奇才，
不消计较与安排，领取而今现在。
只有“畅”了，密闭的人生才会开放，紧张的人生才会松动，缺损的人生才会圆满。让生命怡然自得，坦诚而又真实。


“善”

《无题》·李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
与人为善，归根到底是与己为善。只有心地纯洁，对人不存恶意，才能保持善良的心，而这种善良的言行举止又必能使自己的身心受益良多，最终得到善的回报。
所以，快快乐乐地善待生活，善待别人，善待自己，面带微笑地用心过好每一天，或许就是生活的真谛。

耕夫

唐·李商隐的《暮秋独游曲江》
荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。
深知身在情长在，怅望江头江水声。

    这首诗毫无格式对仗，却写出了凄美的爱情故事，字字情深
    唐朝有一位诗人，他写了很多关于爱情的诗，现在很多的文学家，都在一直关注着他，他就是我国有名的是诗人李商隐。他既然能够写出这么多的爱情诗，那他的情路一定也非常坎坷吧，为什么他会写出这么多关于爱情的诗呢？今天我们就来一起看一看。
   通过他所写的这些爱情诗可以推断，现在这些诗中所描绘的爱情故事，大多数都和他有关，但是这些故事可能是假的。但是这些不能妨碍人们，对于这些爱情诗的喜爱，比如说他曾经写的柳枝五首中，人们从这首诗中，猜测他最早喜欢的一个女人，这个女人是洛阳人，她的名字叫柳枝。
   有一个问题值得我们探究，李商隐究竟有没有，和他诗中描写的这些女人，产生一定的关系呢？这样的事情我们已经无从查证了，但是我们从他对夫人王氏的爱可以看出，李商隐是一个非常专一的男人。
   他在和自己的夫人王氏成婚之后，对于爱情的执着程度，是常人无法想象到的，在他的夫人王氏死后，当地的县令，给他一个非常漂亮的美女，他都没有接受。
   公元857年，那是李商隐活着的最后一个秋天，自己一个人在曲江上漂着，他回忆起已经去世的妻子，写下了一首非常让人悲伤的诗，接下来我们来分析一下这首诗。
   在诗中的第一句就用运用了“字句重用”的方法，营造出一种非常沉重的气氛。在作者的笔下，那没有感情的江水和没有感情的荷叶，好像都被写成有情感的东西，好像连花的枯萎和诗人对夫人的回忆，有着紧密的关系。
   在荷花刚刚长成的时候，春天已经来到了，当荷叶要枯萎的时候，秋天又快要过去了。这句诗说明了诗人对夫人的思念，也表明了自己非常想念，已经死掉的妻子，他把这些东西用一句话的形式都表达了出来。
   在公元849年，李商隐的妻子王氏就已经患病了，当时作者因为谋求生计，要去到千里之外的徐州，给别人当慕客。两年之后，作者才回到自己妻子的身边，陪自己的妻子度过了生命的最后一段时间。
   每年春天的时候，他的妻子都会盼望着自己的丈夫能够归来，果然在公元851年的春天，李商隐回来了，他的妻子仅仅陪他度过了一个夏天，在秋天的时候，他的妻子就死了。
   这首诗的第三句，把前两句中所包含的悲伤情感，发挥到了极致，把整首诗推向了高潮。知道自己所在的地方，但是自己的情感并不在这里，作者对自己妻子的怀念之情，已经表达的淋漓尽致，他所有的情绪都是因为他所面对的事物。
   作者之所以能够写出这样的一首诗，因为他面对的是一江的秋水，还有那已经枯萎的荷叶，满眼的秋色，让他想起自己妻子去世的那个秋天。面对着一江的秋水，他想到了自己已经去世的妻子，是那样的悲伤，听到那水流动的声音，仿佛感觉到时间在流逝。
   这首诗是一首七言绝句，但是并不对仗，一点都不符合当时写诗的规律，李商隐身为一个非常有名的诗人，自然不会犯这么低级的错误。或许他就是想用这种打破常规的方法，来表达自己的感情，就是打破了常规的写诗方法，才更能够表现出他对夫人的思念之情。

耕夫

动情的蜻蜓，把一个个亲吻的涟漪留给了池塘
牧谦 2018-10-15 11:45


从乡村夜晚捡回的几句虫鸣
有些旧了
已擦不亮河岸草丛
打过的那个灯盏
摆在山脚路旁的蜂箱
露出几声山歌最初的音符
黄瓜花爬满了园中的架子
吹响农家金色的喇叭
牧童的草帽飘浮着绿色的田野
燕子掠过庭院
远山横卧夕阳
动情的蜻蜓
把一个个亲吻的涟漪留给了池塘
一根芦苇转过身去
在傍晚低低的薄雾中羞涩地
捂拄了脸庞

耕夫

中国诗坛第一大丑，以不懂为美                                                                              


2017-07-25 杯中冲浪 诗评媒

      

     中国当下诗坛有很多丑恶的东西，其中以不懂为美。
　　
　 诗歌本是给人看的，给人读的。先自己看，然后别人看。看的目的，就是体会诗歌的形式之美和内容之美。说的华丽一点，就是艺术之美和思想之美。一言以蔽之，就是让人欣赏。当然是让读者欣赏。如果你珍藏家中不肯示人，独自把玩，当然没错，但这是另外一回事，不在本评论范围之内。既然欣赏是诗歌的必然属性，那么，欣赏之前提就是让人懂。试想，懂都不懂，何来欣赏？自己都不懂，如何别人懂？有人很清高，有人很孤傲，说我不是给当代人写的，我是为后人写。这更笑话，试想，当代人都不懂，后人还隔一个“代沟”，又如何看得懂。说给后人看的人，如果不是掩耳盗铃，如果不是自欺欺人，那一定是在玩“自慰”，企图通过手淫得到快感。不过，手淫还是实实在在的，有切身之感，掩耳盗铃则完全是虚幻的意淫，属于想象中的快感。
　　
　　难懂，体现在多个方面
　　
　　第一，句子难懂。有些诗歌，作者连某个句子都表述不清，意思不明。一个诗人，你的用词，你的修辞，你的句式，你所使用的艺术手段，都应帮助你把单个句子的意思表述明白，这是最基本的。但现实中常常有些人犯这类低级的错误，他的用词和造句让人匪夷所思。你看，单个句子都是问题，整首诗又如何能传递诗的主旨，如何呈现艺术之美？因此，把句子外观搞得花儿呼哨，使用别扭不妥当的词语，使用生硬的隐喻，没有通感强行通感，让人半懂不懂，甚至完全不懂，是这种诗歌的第一个特征。
　　
　　第二，结构碎裂。一首诗，总要清晰的告诉（或暗示）别人点什么吧。无论写事，写人，写物，写画面，写情感，写情趣，写情绪，写哲思，写氛围，你总要有一个完整的清晰的表述吧。但有些诗歌不是这样，它完全是一些看似诗句的句子堆砌，结构零碎，或者几乎没有结构。所有的句子都像是一些破布片散放在地上，它不是一件剪裁得体缝制完美的衣服，因为你如何也不能把它拎起来；它碎裂凌乱到甚至一整块布都不是。作者的意思就是，你猜我写了什么，你猜猜猜！甚至他自己私下都感觉困窘，感觉好玩：“我这是写的什么玩艺儿啊？”当然这是笨劣的一类，还有一部分人属于另一种情况。
　　
　　因此，结构无内在关联，句子散乱摆放，整首诗主旨不清，或完全不要主旨；读者难以把握或完全找不到诗意的暗示或指向，是这类诗歌的第二个特征。
　　
　　第三，主旨不明。我有一个朋友，他的诗歌表面看起来很不错，句子很美，用词，修辞，都无可挑剔，铿铿锵锵，整体也很有气势。但我就是读不懂，我把握不住他整首诗歌的意思，我不知他想表达什么。我请教他。他的确也能给我讲出他自己的道理来。但，这也是问题，总不能看你的一首诗还必须请来讲解吧。读他的诗歌完全是猜谜。这怎么行呢？毕竟我还是写诗的，如果让那些不怎么接触诗歌，且又没时间猜谜的普通大众，那怎么办呢？当然，人家也有办法，那就是把诗集一扔，骂一句：什么玩意，从此远离诗歌。
　　
　　因此，诗人有构思，不过因跳跃过大出现内在逻辑的断裂；它选用的意象过分隐晦，让人难以把握；诗歌有主旨有指向，诗人自己能懂，却不能把自己内心的想法和思想完整的明朗的呈现给读者；有明朗的暗示但暗示不够、暗示被另外的意象分解和削弱，使读者如坠云雾中，读了几遍以后最终还是迷雾一团，读诗完全成了破译密码，成了有头绪的猜谜，是这类诗歌的第三个特征。
　　
　　第三种特征普遍存在于当下诗歌之中，因为无人指责，无人质疑，当下诗人陷入其中并无自觉。这种存在率比较大，几乎每位诗人都数量不等的诗篇存在，比如北岛，比如海子，都存在此类问题。
　　
　　总而言之，就是难懂，或者定义为“不懂”。句子难懂，用词难懂，修辞难懂，手法难懂，结构难懂，主旨难懂。难懂，是当下诗歌很突出的特点。不是一首诗，不是一个诗人，是80%的诗歌，是90%的诗人，这是很可怕的现象。但，我们的诗人身在其中，并没把此问题当做问题，他们甚至把此问题不当做问题。他们只自乐于小圈子的交流，没有跳出圈子自观自省，没有从普通大众的视角来审视自己，一叶障目，抱守残缺，固步自封，自以为是，以致于诗的问题成了文学界的痼疾。
　　
　　诗歌难懂，究其原因何在？首先在诗人自己。低层次的诗人属能力不逮，如果你让他稍稍把话说清楚，把主题交代明白，他的诗歌反而不是诗歌，变得句子苍白，像分行排列的散文，诗意顿消。所以，他为了把自家的作品整得像一首诗而故意把句子打乱，使用一些很晦涩的意象、很不准确的词语，让前后句续断的厉害，大幅度的跳跃。这样的诗歌当然属于伪诗、劣诗，它徒具诗歌的外形，它用诗歌的外形吓唬人，玩弄读者，是欺骗行为。就像丹麦的皇帝，他明明的光着屁股却故意说穿了衣服，而且衣服很好，很特殊。大臣和市民同样没发现衣服却怕别人说无知而故意喝彩。所有的人都人云亦云，所有的人故意大声赞美：“你看，多么美的花纹！多么美的色彩！”这样，最后连诗作者自己都将错就错，认为这糊涂的东西才是诗歌，明白晓畅的作品反而不是诗歌，不是好诗歌。对于初学诗歌的人，一人如此，二人如此，于是，群起而效尤，大家竞相写一些非驴非马，似驴似马的东西来。诗人既骗别人也骗自己，读者被人骗也骗人。最终，诗人的世界，就是骗子的世界。诗歌这东西成了糊涂的东西。诗歌最终成了半明半昧的艺术。诗人成了边缘人，成了另类人。
　　
　　高层次的诗人是故意不写明白。比如八十年代的朦胧诗。那一批诗人是中国糊涂诗歌的始作俑者。他们不是水平低，其实他们水平很不一般。他们是故意的把诗歌写的晦涩，晦涩朦胧是他们艺术的主观追求。为什么呢？
　　
　　一是背叛。背叛谁呢？背叛艾青、臧克家、郭小川那一代。因为前辈的诗歌写的太明白了，明白如水，大白话，口号，快板，打油诗，语言苍白，技巧单一，让人找不到诗歌作为语言艺术的一点美感了。后代青年诗人要反叛，他们擎起诗歌革命的大旗，大胆求变。为了反叛之目的，从一个极端走向了另一个极端，走过头了。
　　
　　二是膜拜和移植。80年代初的一批诗人，在国门洞开以后，突然发现欧美诗坛出现了一些现代主义的作品，写作技巧和表达方式完全不同，让人惊喜和震撼。青年诗人们很兴奋。他们怀揣改造中国诗歌之伟大梦想，于是匆忙移植，在没有做好充分准备的前提下生硬的移植。他们没有返古，没有回到诗经的时代和唐宋时期，在没有和中国读者商量，没有和本土文化商量的前提下，匆忙走向远方。于是，西方的植株快速移植到中国土壤里来，匆忙开花，匆忙结果。虽说酸涩一些，但毕竟鲜艳，毕竟硕大。这酸涩的果实当时被中国文化评论界称为“朦胧诗”。我记得当时诗坛对朦胧诗的追崇到了无以复加的地步，他们不止从国外诗歌界找依据，甚至从中国文学历史中寻找借口。最后找到了二十年代的诗人李金发，找到了唐代的大诗人李商隐。说李金发是第一代朦胧新诗的先驱，而李商隐是中国古代朦胧诗的鼻祖。那一批青年才俊，其中卓然不凡可以举为代表的如北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼等，不过我感觉其中的舒婷，她的诗歌并不朦胧，有人也单独归类她为新浪漫主义抒情诗人。
　　
　　当然，八十年代那一批诗人对中国诗歌做出的巨大贡献是不容抹杀的，短短的几年，中国的诗歌无论从技巧，还是从语言，从题材，从表现的主题上，都有一个巨大的拓展和提升。但话说过来了，朦胧诗也的的确确给中国诗歌制造了不小的伤害，那割开的伤口至今没有愈合。其中对读者的伤害是最大的伤害，因为它使得诗歌的读者群在兴奋和哗然之后一下子缩水，甚至崩溃，诗歌读者大量走失。即便现在，除了写诗的人是诗歌的读者外，很难在诗人之外找读者了，包括我的中文教师中文教授，包括我们的学生。语文教材，也很少选择朦胧诗歌。宁愿读古人诗歌，也不读当下的。此刻，我以一个普普通通的诗作者说这话，可能引起很多大诗人的不快。但我的本意并不是否定他们，我仍然敬佩他们当年的勇敢和努力，我不过是陈述一个事实。虽然，我们还是很高兴的发现，那些朦胧诗的先驱，他们已经开始回头了，并且做着很好的挽救工作。最明显的一个例子是，杨炼先生创办“北京国际华文诗歌奖”，视线向下，力推打工诗人郭金牛，重视诗歌与社会底层、与普通民众的关联。由此可见一斑。这，更令人敬佩。我想，文学史是真诚的，它不会视而不见。
　　
　　对于朦胧诗的反思，记得很久以前，台湾有个诗人比较说，大陆诗人重走了台湾诗人的弯路，不过台湾诗人回头很快，大陆诗人刹车迟缓。是啊，我们看看台湾的一大批优秀诗歌，一大批优秀诗人，他们浸润着古中国文化的风韵、民族的美学、民族的诗艺，他们的诗歌既有横的借鉴，也有纵的继承，他们的诗歌鲜艳夺目，美不胜收。他们的名字是：周梦蝶、痖弦、张默、纪弦、洛夫、郑愁予、商禽、白萩、杨唤、席慕容、余光中等等。
　　
　　最后，让我从反面来例证诗歌难懂的确是读者所厌恶的，的确是一大丑。打工诗人郭金龙、残疾诗人余秀华，其诗歌之所以走红，一个最大的原因，就是看得懂。九十年代，涌现的汪国真热是又一个例证。还有，被主流斥之为“垃圾诗派”、“下半身诗人”、“梨花体诗人”的一批诗人的诗歌，尽管被骂得狗血喷头，但骂而不死，依然有大批的读者群；甚至出现了诗坛一边骂读者一边读的怪状，何也？至少诗意明晰，读得懂。所以说，废话，垃圾，下体，也比你隐晦好得多，比你难懂好得多。诗人啊，请醒醒吧，别自以为是了。如果你可以鄙视当下的读者，那么，你把你的作品放在家里好了，不要贴出来；如果你想留给后人看，那么等你辞世之际或离世后，再发出来吧。
　　
　　把诗歌表达清楚，不等于降低诗歌标准，相反，它要求你的诗艺或手段会更高。写出让人读懂的诗歌，应当不是高要求吧？好诗歌不等于难懂。不让人懂的诗歌决不能成为好诗。难道离骚不好懂么，唐诗不好懂么，宋词不好懂么，李白李商隐不好懂么，苏轼李清照不好懂么？
　　
　　所以，以不懂为美，是中国当下诗歌第一大丑。因为它首先排斥了读者，葬送了诗歌。让诗歌成为行尸走肉，徒有其名，徒有其形，无有其实，无有其体，无有读者，危害至深，可恶至极。