李商隐诗读记

采芹生

李商隐《利州江潭作》读记

利州江潭作

神剑飞来不易销，碧潭珍重驻兰桡。
自携明月移灯疾，欲就行云散锦遥。
河伯轩窗通贝阙，水宫帷箔卷冰绡。
他时燕脯无人寄，雨满空城蕙叶雕。

读记

关于这首诗，大致有四种看法：
第一种，凭吊怀古，感慨抒怀，所谓“英杰已去，山河依旧”。
第二种，赞颂武则天，为后人对武则天的冷漠深致慨叹。
第三种，讥武则天淫乱。
第四种，不是写武则天。

关于第四种看法，因为李商隐自注“感孕金轮所”，所以这种看法不值一驳。

第三种看法，是因为颔联下句的“行云散锦〞之词，以及尾联上句的“燕脯”之典。我对此很不以为然，因为利州本就是“感孕金轮之所”，不“行云散锦”，武则天难道是从石头里蹦出来的？“燕脯”之典，无非取后人祭奠之意，有人想多了。况李商隐在首联和尾联分别用了“珍重驻桡”和“蕙叶”之词，可见其态度。

第二种说法，是用了今人的眼光去解读李商隐的这首诗。连武则天本人都对自己的行为无法推定，立以无字之碑，况李义山乎？
持这种说法的人，除了因作者遣词用了“珍重”、“蕙叶”外，还认为“不易销”一词说明其永垂不朽，充满赞叹之情。其实以武则天的作为和身份地位，无论后人如何评价，都不可能将其痕迹从历史长河中抹去，此为“不易销”之真意。

第一种说法，俺认为比较客观公允。见名胜古迹而凭吊感慨一番，是诗人常做的事情。

首联上句借用了神剑化龙的典故。黑龙潭并非是龙津，李义山借此典，一是隐喻黑龙潭、二是表明武则天的身份。下句写作者游历此处的心境，“珍重驻兰桡”见作者庄重的态度。
颔联承首联的“神剑飞来”，以龙喻武则天，兼写黑龙潭。上句用烛龙之典，“自携明月〞见李义山的态度。一是武则天登基之举，古今皆无，故“自携”也；二是武则天为女子，故用“明月”。“疾”字写出武周时期的短暂。下句字面是写龙过潭面而波纹四散、写出黑龙潭之宽阔，暗用“龙交合时散鳞如锦”之典，对应“感孕金轮所”。同时又暗喻武则天当权时为云为雨之权势。
颈联转笔，明写龙宫景象，暗喻武则天在位时的宫中景像，以衬托武则天威仪天下的形象。
尾联合而感慨人去而旧迹荒凉、英杰已逝。
何焯《义门读书记》：“武后见骆宾王檄文，犹以为斯人沦落，宰相之过。义山为令狐绚所摈，白首使府，天子曾不知其姓名，有不与后同时之恨。故因过其所生之地，停舟赋诗。”俺觉得，何焯想多了。

采芹生

李商隐《十字水期韦潘侍御同年不至时韦寓居水次故郭邠宁宅》读记

十字水期韦潘侍御同年不至时韦寓居水次故郭邠宁宅

伊水溅溅相背流，朱栏画阁几人游？
漆灯夜照真无数，蜡炬晨炊竟未休。
顾我有怀同大梦，期君不至更沉忧。
西园碧树今谁主？与近高窗卧听秋。

读记

读这首诗的时候，需要了解一下写作背景。
大和九年（835年）十一月，唐文宗因不满宦官专权，联合大臣李训和郑注，假借左金吾仗院内石榴树夜生甘露之机，诛杀仇士良等权宦，但事情败露，文宗为权宦所挟，李训、郑注等许多朝庭大臣被杀，文宗此后更受宦官压制，郁郁而终。“甘露之变”后，中国历史上第二次宦官专政时代开始。
诗题中的“郭邠宁”，即郭行余，曾授邠宁节度使，亦死于“甘露之变”。
李义山在洛阳的十字水这个地方，与韦潘相约见面，韦潘未至，而韦潘所寓居的地方，恰好是以前郭行余在洛阳的旧宅。李义山由此对当年的“甘露之变”失败所导致唐王朝的衰落大发感慨，写下这首诗。
首联上句，写洛水东过、伊水西来，故相背而流。这句三层意思：一是写郭行余旧宅前的景色，二是暗用用卓文君《白头吟》的“沟水东西流”点题“韦潘不至”，三是暗喻“甘露之变”后，国运背向而流。下句感概郭宅的衰落景像。
颔联“漆灯无数”、“焟炬未休”，字面上明写十字水的繁华夜景，“漆灯”又暗指鬼火，“漆灯无数”暗指“甘露之变”中死去的大批庭臣，“焟炬晨炊”用石崇典、暗讽一些人依旧麻木不仁、醉生梦死。上下两句成鲜明的对照。
颈联转笔到自身感慨，上句“有怀”而无异于“大梦”，叹唐王朝的不振。下句“期君”而“沉忧”，字面上是扣题“不至”，暗叹“甘露之变”时郭行余按兵不动、终成败局。
尾联合而感慨。字面上意思是感叹郭宅已换主人，暗写于今大势已去、局面已定，无可奈何，惟有“高窗卧而听秋”。
在解读到尾联之前，我一直对此诗写“甘露之变”的解读、持怀疑态度，认为有点过度解读。但读到颈联的“期君不至更沉忧”时，就觉得有点不对劲了：不过是一次未赴约而已，至于“沉忧”么？等看到尾联用了“西园”一词，便肯定了此诗的确写的是“甘露之变”。因为“西园”明面上指的是豪华园林，却暗用了曹操在建安年间所建的西园，而曹操出身宦门，挟天子以令诸候，正合唐文宗在“甘露之变”后的状况。
李义山用笔，真是深藏不露。

采芹生

李商隐《泪》读记

泪

永巷长年怨绮罗，离情终日思风波。
湘江竹上痕无限，岘首碑前洒几多。
人去紫台秋入塞，兵残楚帐夜闻歌。
朝来灞水桥边问，未抵青袍送玉珂。

读记

这首诗的创作年份不详。
首联上句写失宠之泪，下句写离人之泪。
颔联上句写孀独悼亡之泪，下句写感念恩德之泪。
颈联上句写离国之泪，下句写覆亡之泪。
尾联“青袍送玉珂”，写寒士送别显贵，泪只能在心里流，最是悲怆。
关于这首诗的寓意，争论倒是不大，无非自感身世际遇。但是关于这首诗的谋篇，却有一些争议。
前六铺叙，为衬托尾联，这一点是共识。但前六是什么关系，见解各异。
朱鹤龄认为前六平列。
姚培谦认为首联为世俗所共之泪。颔、颈两联，乃是真泪。至尾联“青袍送玉珂”，是为决堤之真泪。
陆崑曾认为“由诗论则由虚而实，由情论则由浅而深”。前一句“由虚而实”确实如此，首联虚写、未实指其事。颔、颈两联皆实指。后一句“由浅而深”，意思与姚培谦相似。
这首诗，若单看前六句，只是单纯的咏物。但尾联“未抵”二字一翻，点到诗旨，写出自身际遇，伤情尽出，前六皆为之所衬托。
此诗的谋篇，首联虚写，颔、颈两联实写，尾联则虚实结合。“虚者”，古今天下之“青袍送玉珂”之心境，大抵相同。“实者”，李义山自己就是这样。
抛开前人的争议，来看这首诗，对于写作有两点收获：
第一，前六铺陈，为尾联翻转作衬托。这种写法，值得学习。陆崑曾说“七律原有此格，非玉溪创调”，但并不多见。
第二，这首诗虽然可归为咏物一类，但又有别于一般的咏物诗。一般的咏物诗，无非借物抒怀、空发议论。而这首诗，却是借物而实写身世际遇。李义山的另一首《蜂》，亦当作如是观。

采芹生

俺经过这么多年的折腾发现：读书不读到骨子里，读一亿本书也白费！ 读书不于在多，在于你吃透了多少。 俺当年读《杜诗详注》，读了不下十遍，书脊都让俺翻烂了，一点用都没有，哪有一点杜的影子？为啥？没读到骨子里！ 俺现在正读李义山，还没到四遍，前几天写的东西，南博一眼就能看出来，说：学的李义山。 为啥现在不到四遍，比以前读十多遍还有效？ 因为这次是往骨子里读了！

采芹生

诸位不必客气，俺写下这些读记，也是为了加深自己的印像。写的过程，本身就是整理思路的过程。

陌上尘

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星星

义山有诗云，“非关宋玉有微辞，却是襄王梦觉迟。一自高唐赋成后。楚天云雨尽堪疑。”   可以看成自笺。读义山者不可不知。

九九艳阳天

感恩采芹生老师用心分享，有时间一定细读

星星

李商隐先后写过三次圣女祠。一首为五古 《圣女祠》“杳蔼逢仙迹，苍茫滞客途。”二为七律《重过圣女祠》，第三就是这首七律 《圣女祠》。关于这首诗，前人具有几种说法，朱彝尊说：“此首全是寄托，不然何慢神乃尔？”姚培谦说：“此喻仕途托足之难也。” 也有人认为是为女冠所做。个人更倾向老兄的解读。

采芹生

李商隐《筹笔驿》读记

筹笔驿
猿鸟犹疑畏简书，风云常为护储胥。
徒令上将挥神笔，终见降王走传车。
管乐有才原不忝，关张无命欲何如。
他年锦里经祠庙，梁父吟成恨有余。

读记
首联扬起，在“猿鸟犹疑”、“风云为护”的衬托下，高调写武侯之才能。
颔联一笔抹倒，“徒令”、“终见”，写武侯纵然才高，终不过付之东流，令人更生痛惜之心。
颈联上句承首联、下句承颔联，交待颔联抹倒的原因（无命），与罗隐的“运去英雄不自由”意同。
尾联合而揭出“恨”字，令人更生痛惜之情。
朱鹤龄对这首诗大不以为然，认为颔联、颈联“以初盛之法背谬极矣”，真乃腐儒之见。谋篇岂有固定之法乎？

采芹生

李商隐《即日》读记

即日

一岁林花即日休，江间亭下怅淹留。 
重吟细把真无奈，已落犹开未放愁。 
山色正来衔小苑，春阴只欲傍高楼。 
金鞍忽散银壶漏，更醉谁家白玉钩。

读记
这首感慨林花逝去、并感及自身。
即日，即当天、当日。
首联劈头就用“一岁”和“即日”相比较，经过一年生长才长出的林花、一天的工夫就凋零了。多么惊心的青春易逝的场景！
次句“江间林下”既是写林花、也是写人。“怅淹留〞三个字，既写出了飘零的花貌，也勾勒出一个徘徊于江间林下的诗人的孤独身影。
一字多义、一词多义、一句多义、一诗多义，是李义山诗歌的特点。这种特点，极易唤起读者的想像和共鸣。因为层次越多，外延越大，能涵入同感的读者就越多。
颔联承“怅淹留”，写了一个倒装联。因为“已落犹开”，未散尽其愁，所以“真无奈”，写出对韶华逝去的留恋和无奈。
颈联转笔，没有仅仅拘泥于林花，而是把这种伤感的范围展开扩大。山色衔苑，日将暮也。春阴傍楼，季节也将暮矣！“正来”、“只欲”两个词，把颔联的“真无奈”给发挥得淋漓尽致，时光无情、不待林花和人，把伤感推向了高潮。
尾联合而归至人，写暮色已近，人尽散去，我于何处买醉？更显出诗人的伤感和孤独。
总之，此诗没有用任何典故，却把伤情写到了极致。一是谋篇的作用，一波接一波地对伤情推破助澜，二是遣词准确、精准地表达出对韶华易逝的无奈和伤感。

采芹生

李商隐《咏史》读记

咏史

历览前贤国与家，成由勤俭破由奢。 
何须琥珀方为枕，岂得真珠始是车。 
运去不逢青海马，力穷难拔蜀山蛇。 
几人曾预南薰曲，终古苍梧哭翠华。

读记

以前我低看了这首诗，认为只是首借古喻今、追念文宗的诗而已，没啥特别的。当时心想：李义山怎么会随手写这种平淡无奇的东西？
第三遍读的时候，发现这厮大大地狡猾！笔法看似平淡，实际暗藏玄机。
首联看似单纯在发议论，其实暗藏质问：以文宗之俭，为什么没能兴国？
这一问，给颈联打下了伏笔。
颌联承首联论俭。
颈联一转，说国家成败，除了俭、还有“运”的成份，给首联交待了答案。
尾联顺着颈联，自然而然地合而悲叹文宗。
一首老生常谈的诗，让李义山这一番安排，居然生动了起来！
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采芹生

李商隐《曲池》读记

曲池

日下繁香不自持，月中流艳与谁期。
迎忧急鼓疏钟断，分隔休灯灭烛时。
张盖欲判江滟滟，回头更望柳丝丝。
从来此地黄昏散，未信河梁是别离。

读记

首联点出这是一次约会，主题定调。
繁香，流艳，明指花，暗指美人。
不自持，写出见美人而不能自持之态。
月中流艳，构出月下看美人的场景。
颔联写时间已到，该分手了。
急鼓疏钟，遣词准确。鼓声急而迫人、钟声疏而揪心。
颈联转笔写分手之状。
张盖，张开车伞盖，要上车走了。
判，分也。
江滟滟，字面是写曲江水，暗笔写人如滟滟之江水。
柳丝丝，字面上是写柳，暗笔写情如柳丝绵长，又暗含分手依恋之情（折柳）。
尾联合而写分手而情丝不断。
河梁，指桥，在古诗中多喻分手或分手之地。
作者没有写情人在曲池相会缠绵的情景，只取了一个分手时的片断。通过对分手时的不舍之状的描写，可以想象出相会时的缠绵，给了读者以充分想象的空间。
尤其是首联、颈联的遣词，双关乃至多义，更加丰富了场景及情感的内涵。

采芹生

李商隐《蜂》读记

蜂

小苑华池烂熳通，后门前槛思无穷。 
宓妃腰细才胜露，赵后身轻欲倚风。 
红壁寂寥崖蜜尽，碧帘迢递雾巢空。 
青陵粉蝶休离恨，长定相逢二月中。

读记
    关于这首诗，姚培谦认为是写小人趋附。
    朱鹤龄狡猾，只说蜂，不谈寓意。
    陆崑曾认为是李义山自喻。俺觉得有道理，因为首联下句太像李义山了，既出于牛党的令狐门下、又是李党的王茂元女婿。
    首联上句写蜂的活动场所，“小苑“、“华池”，这是两个不同的地方。“烂漫”，即随意、任意的意思。对蜂来说，去小苑还是去华池，都可以。
    下句承上句，写蜂的徘徊。正是因为“烂漫通”，所以反而“思无穷“了。这三个字，写出前思后想、举棋不定的神态。
    蜂没头没脑地飞来飞去、徘徊不定。
    李义山大概也是如此。
    颔联接首联写蜂的轻弱，亦是自喻。
    颈联转笔，写蜂空自酿蜜、终为他人所窃，暗喻己为人劳碌作嫁衣。
    李义山文笔好，在幕府主文书，正是为别人作嫁衣。
    尾联合而无奈。尽管颈联叹为人作嫁衣，但春风一至，还得接着如蝶蜂一样、继续采花酿蜜。这都是命啊！
    一般的咏物诗，往往都是借物寄情言志，物和志往往也都是虚笔。
    李义山这首，却是实实在在地把蜂和自己结合起来了。

采芹生

李商隐《辛未七夕》读记

辛未七夕

恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。
由来碧落银河畔，可要金风玉露时。
清漏渐移相望久，微云未接过来迟。
岂能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。

读记
    这首七夕，别致在从头至尾都是质疑的口吻，别开生面。
    首联劈头就用“恐是”一词，质疑七夕是仙家故意为之。
    “迢递”，形容词作名词用。
    颔联承首联，写了一个流水对，用“碧落银河”和“金凤玉露”来对应和交待首联的“迢递”，写出“迢递”既指空间之远、又指时间之长。
    “由来”、“可要”，对应和交待首联的“恐是”。
    颈联转笔，“相望久”、“过来迟”，写出盼望相会的迫切心情，进一步质疑仙家：有必要这么做吗？
    尾联合而质疑：既然这么做了，为什么不去感谢搭桥的喜鹊，却只专注于乞巧之事？
通篇无一处有“离恨”，却通过满篇的质疑，写出了“离恨”。
这手法，太高明了。

采芹生

李商隐《牡丹》读记

牡丹

锦帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。
垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。
石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。
我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云。

读记

    首联写牡丹的形态。
    上句“锦帏初卷”，写出牡丹花瓣的特点，是单个写一朵牡丹。
    下句“绣被犹堆”，是整体写一丛牡丹。
    朱鹤龄认为下句是写叶子，俺觉得不是。
    另外，对下句的解读，很多笺注认为是用越鄂君来比喻牡丹，大谬。此句“绣被犹堆越鄂君”，正常语序应为“越鄂君犹堆绣被”，其实是用此典中的越女来比喻牡丹。
    颌联用“垂手”、“折腰”之舞，写风中动态的牡丹。
    颈联上句用“石家蜡烛”写牡丹之色，用“荀令香炉”写牡丹之香。
    尾联合而极赞牡丹。上句言牡丹为“传彩之笔”所绘，下句用“朝云”（即巫山神女）来喻牡丹。
    尾联的合，是极赞牡丹，用传彩笔才能绘出。至于把“我”带入，是一种自负的表现，唯我者，牡丹之知己也。如果只在牡丹上打转，也没多少趣味了。尾联带入自己，是拓荡之笔。
    总之，此诗用典虽密，但用的贴切自然，毫无痕迹。
    只是有一点，朱鹤龄说的很在点子上：通首皆比，掩题不知是咏何花，终是猜谜，乃诗法所忌。
    咏物诗贵在“不即不离”。李义山这首，离了。

采芹生

李商隐《酬崔八早梅有赠兼示之作》读记

酬崔八早梅有赠兼示之作

知访寒梅过野塘，久留金勒为回肠。
谢郎衣袖初翻雪，荀令熏炉更换香。
何处拂胸资蝶粉，几时涂额藉蜂黄。
维摩一室虽多病，亦要天花作道场。

读记

首联点题，言崔八访梅，点明所赠之梅的来处。
颔联上句写梅的颜色，下句写梅的香气。“初翻雪”、“更换香”扣早梅的“早”字。初落之雪，才换素色；刚换之香，只透微薰。
颈联转笔，细处写梅。“蝶粉”写花瓣，“蜂黄”写花蕊。“何处”、“几时”又扣早梅之“早”字。初开之早梅，蝶未得资其粉，蜂未能籍其黄。
尾联合到“赠”字上，答谢赠者。言我在病中，谢君赠梅。又以“天花”喻所赠之梅，更见珍重之意。
总之，此诗紧密扣题“赠”和“早”字，自然而不露痕迹。

采芹生

李商隐《促漏》读记

促漏

促漏遥钟动静闻，报章重叠杳难分。
舞鸾镜匣收残黛，睡鸭香炉换夕熏。
归去定知还向月，梦来何处更为云。
南塘渐暖蒲堪结，两两鸳鸯护水纹。

读记

这首诗，题名“促漏”，是取诗的前两字为题，实际上也属于无题诗。
首联点明了时间和场景，为后面展开做好了铺垫。
上句用漏声和钟声分别来渲染心情烦躁、永夜寂寞的气氛，“动静”二字，对应“急〞和“遥〞字，写出漏声和钟声给人的不同感觉。另，“动静”，亦指人的坐息举止，意时刻都能听到，暗指光阴催人。
注：古代“动静”一词，非是现代词汇的“动静太大”的声音之意。
下句写长夜中、人翻看重叠的书信的场景。“杳”字别致，可以理解是报章（即书信）太多，如云杳然；可以理解是时间太久，杳然难辨；可以理解是和对方情感纠纷太繁杂，杳难分清。
颔联承首联，“匣收残黛”，承“报章重叠”，写心情慵懒；“炉换夕薰”，承“促漏遥钟”，写永夜难熬。孤寂的身影尽出。
颈联转笔，写相思心情。
上句想像对方。归去向月，遥思于我，一个月下思人的“他”，跃然纸上。
下句写自己。梦中时分，何以为云。用巫云之典，写梦中空自相思。
尾联合而感叹。上句“蒲堪结”，用《古诗为焦仲卿妻作》典；下句用鸳鸯相护之景，来映衬此时孤独寂寞的“我”，倍感悽切。
这首诗，写女子对情人的相思。
朱鹤龄、姚培谦、陆崑曾均认为是李义山的悼亡诗，俺觉得不是。颔联下句“换夕薰”犹可，上句“收残黛”，换成一个大男人将化妆品收拾到匣中，场景不堪直视。

采芹生

李商隐《马嵬》读记

马嵬二首其二

海外徒闻更九州，他生未卜此生休。
空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹。
此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。

读记

此诗以马嵬为题，史实和传闻野史相结合，刺唐玄宗，亦是刺历代沉湎于声色之帝王。
首联上句以传闻开篇，“徒闻”二字，写出对传闻的不屑和不值之意。
下句单刀直入，直指要害：此生已休，纵卜他生，更复何益？
颔联承“此生休”，写在马嵬发生的史实场景：玄宗西狩避难。又暗含讽意：已经虎旅传柝、亡命流徙，尚思鸡人报晓的巴适生活，刺其不悟。李义山真春秋笔法，下笔如刀！
颈联转笔，生时和死时对照，更见讽意。
上句写史实：六军驻马，产生哗变，杨妃因而缢死，对应“此生休”。
下句用传闻：当时于长生殿，空笑牵牛之长隔、徒盟永结之海誓。对应“他生未卜”。
尾联合而发问：卢家莫愁女，尚能夫妇长守；而以天子之尊，如何尚不如一介平民？真是灵魂发问。
朱鹤龄评这首与《筹笔驿》那首，“诗法背谬、体格舛错、句亦浅近、意更荒疏。诸家偏选此二首，且极口称之甚矣。真知之难也”。把这两首贬得一文不值，真村究见识！
朱鹤龄评“五与三四意复，六与二意复”，简直不知他是怎么理解诗的！
三四是刺玄宗西狩，尚不知悔过，“虎旅传柝”之际，尚思“鸡人报晓”之巴适。而五是呼应“此生休”，继三四写杨妃缢死，更推进一步。
六是对二的“他生未卜”的进一步交待和展开。
怎么会是重复？
这腐儒，怎么读的诗？
因为三四、乃至生出五之事，这点都看不出？
感觉朱鹤龄有时钻了牛角尖。

采芹生

李商隐《可叹》读记

可叹

幸会东城宴未回，年华忧共水相催。
梁家宅里秦宫入，赵后楼中赤凤来。
冰簟且眠金镂枕，琼筵不醉玉交杯。
宓妃愁坐芝田馆，用尽陈王八斗才。

读记

这首的寓意一直争议很大，俺感觉有两条线索：
一条是“梁家秦宫”、“赵后赤凤”式的世俗偷欢，一条是“宓妃陈王”式的才情之欢。而才情之欢往往难成，世俗之欢往往易合，故曰“可叹”。
在这个思路下，看这首诗，似乎能找出头绪。
首联言邂逅相悦，良辰如水易逝，此乃两条线索的共性。所谓“春宵千金”。
颔联写世俗偷欢，岂顾礼数。
颈联转笔，进一步指出世俗偷欢的本质，无非是床第之欢、宴饮之乐，鄙夷之意尽出。“且眠”、“不醉”，这口气，就仿佛现在人说的：就知道睡！就知道吃！
尾联合而揭出另一线索：似俺这种陈王之才的人，邂逅宓妃，费尽八斗之才、却因礼法而难以成就，只能“发乎情、止乎礼”，真可叹也！
李义山的自负清高，可见一斑。
在短短的一律中，将两条线索交待得如此清䀿，且不影响抒发情感，真好腾挪功夫。

采芹生

李商隐《重有感》读记

重有感

玉帐牙旗得上游，安危须共主君忧。
窦融表已来关右，陶侃军宜次石头。
岂有蛟龙愁失水，更无鹰隼与高秋。
昼号夜哭兼幽显，早晚星关雪涕收。

读记

这首是“甘露之变”后，刘从谏上书指斥宦竖、欲清君侧，李义山感此事而作。
首联上句写刘从谏得天时地利，逼出下句，臣子“须共主君忧”，定下这首诗的基调，是一首期寄的诗。“须”字见义，与颔联的“宜”字相呼应。
“安危”一词是偏义复词，重在“危”义。
颔联承首联，呼应首联的上句：即得上游，宜更进取。
上句言刘从谏上书之事，“已”字见赞；下句希望刘从谏进一步采取军事行动、铲除宦官，“宜”字见期望。
这一联，以两典比同一人，但因意不同而不堆砌重复。
颈联转笔，揭出大义，呼应首联下句。
上句言文宗境况，对应“安危”一词。“岂有〞二字，写出对大义毋庸置疑的坚定信念。下句言各藩镇现状，对应“须共主君忧”，兼影射颔联的“宜”字，不露声色地敲打刘从谏。“更无”一词，愤懑之情尽出。
尾联承“更无”二字，合而言京师惨状，进一步写出对刘从谏的期望。

采芹生

李商隐《富平少侯》读记

富平少侯

七国三边未到忧，十三身袭富平侯。
不收金弹抛林外，却惜银床在井头。
彩树转灯珠错落，绣檀回枕玉雕锼。
当关不报侵晨客，新得佳人字莫愁。

读记

这首诗，借汉成帝时富平少侯张放之名，刺当时荒淫奢侈、醉生梦死之贵公子。
至于刺的是谁，众说纷纭，大致三说：一说刺敬宗，一说刺武宗，一说影藩镇之不臣者，借刺天子。
不管刺的是谁，李义山“刺”的手段的确高明。
首联用了一个倒装。因十三袭候而“未到忧〞，倒装是为了突出居显要者不忧国事。
“未到忧”三字，朱鹤龄和陆崑曾作“未解忧”、“未知忧”解。朱培谦作“未到忧时”解，意思是未到而不忧、“己到而始忧之”，毫无忧患意识，得过且过。
颔联写贵公子的无知憨态。弹金丸于林而不收，见银床（辘轳）于井而惜之。当惜者不惜、不必惜者却惜之。用现代话说：闲大发了。（似乎是写薛蟠薛大傻子）
颈联转笔，写其居处奢华 “灯”、 “枕” 又为尾联收尾铺陈，埋下伏笔。
尾联合而写贵公子沉湎美色、春宵苦短、日高不起、不问户外之事。“莫愁“二字，呼应首联“未到忧”。这种首尾呼应的方法，真堪叫绝。

采芹生

李商隐《圣女祠》读记

圣女祠

松篁台殿蕙香帏，龙护瑶窗凤掩扉。
无质易迷三里雾，不寒长著五铢衣。
人间岂有崔罗什，天上应无刘武威。
寄问钗头双白燕，每朝珠馆几时归。

读记

这首也是争议很大的一首诗。李义山曾三次写过圣女祠。从另一首《重过圣女祠》来看，自托的痕迹很明显。由此推断，这首亦应是自托。
先从字面上赏析。
首联写圣女祠的环境。
颔联写圣女。上句“无质”喻其神态高贵，人不敢直视，故“易迷三里雾”而难见其真容。下句“不寒”写其出尘、“五铢衣”写其轻盈。
颈联转笔，写圣女入凡的原因。因天上无“崔罗什”，故于人间寻“刘武威”。
尾联感概无缘得见圣女，借升天白燕，动问圣女归期，更见向往之心。
从颈联的“人间定有崔罗什”，到尾联的动问圣女归期，李义山自比“崔罗什”的意思昭然。
至于自托的寓意，大致有：与女冠相爱说、引望说、见圣女像而生非非之想说、自叹身世说。
个中用意，唯义山自明，读者各得其所可也。

采芹生

李商隐《临发崇让宅紫薇》读记

临发崇让宅紫薇

一树浓姿独看来，秋庭暮雨类轻埃。
不先摇落应为有，已欲别离休更开。
桃绶含情依露井，柳绵相忆隔章台。
天涯地角同荣谢，岂要移根上苑栽。

读记

这首是李义山离开王茂元在洛阳的崇让宅第时所作。
首联上句点题，点明所咏之物。下句点明时间，且通过“浓姿”之明、“秋庭暮雨”之暗，渲染出作者低落、难舍的心情。同时也为引出颔联做好了铺垫。
“独看来”表现出作者的孤寂，通过对紫薇的不舍、表达了作者对崇让宅及生活现状的不舍。
“看来”一词，前人或以成词来用，可作“看”字解，将“来”字看作垫字，为押韵及构成句子的字数；亦可看作“来看”的倒装。
颔联承首联下句写开。因为紫薇盛于春夏之际，至秋季渐已飘零。此时李义山对尚未摇落的紫薇突发奇想，把生命和情感赋予紫薇：应谢而不谢，是因为还有我在。我马上就要离去了，紫薇你也别开了，因为作为你的知己，我已经离开了，你即使开也无人欣赏。这一联，仿佛是两个依依不舍、相互道别的朋友。
“应为有”是“应为有我”的缩略语，李义山经常使用这种句子。譬如《楚宫》的“愁自断“，就是“愁肠自断”的缩略语。
颈联转笔，由紫薇而推及宅中其它，“桃依露井”、“柳树相忆”，这些曾经朝夕相处的一草一木，仿佛都“含情”相别，将别离不舍之情，进一步推向高潮。
“桃绶”原指桃花，“柳绵”原指柳絮。这两者都不应在李义山这次离别时出现，可以这样理解：一是代指桃树、柳树，二是一种回忆的场景，写出对旧日时光的留恋。同时下句的“柳隔章台”，又点出“临发”，为尾联收笔作好了铺垫。
尾联合而感概，对紫薇、桃柳这些“旧友”相慰：尽管将要天涯海角相别，我们依然“同荣谢”，不必留恋“上苑”。这既是一种自我安慰、也是激愤之语。
中四的拟人，太精彩了。

采芹生

李商隐《及第东归次灞上却寄同年》读记

及第东归次灞上却寄同年

芳桂当年各一枝，行期未分压春期。
江鱼朔雁长相忆，秦树嵩云自不知。
下苑经过劳想像，东门追饯又差池。
灞陵柳色无离恨，莫枉长条赠所思。

读记

开成二年春，李义山登进士第，三月东归济源省母。离京前，同年设宴为李义山饯行。李义山行次灞上，作此回寄同年，故曰“却寄”。
李义山作此诗时，正值登第之际，意气风发，故此诗亦洒脱。
首联上句言及第，下句言分手，并点明时间。虽下句言分别，有不舍之意，但因上句的“芳桂当年”，更多透露的是兴奋之意。当年，正当少壮之年。压春期，谓春期将尽。未分，未料。
颔联承“行期”写分别。上句“江鱼朔雁”、下句“秦树嵩云”，都是喻与同年分别后相隔甚远。但“长相忆”见友情，“自不知”见遗憾。另，“江鱼朔雁”，又暗含书信往来之意，对应“长相忆”。
颈联转笔，写离别之憾。上句“劳想像”，言未能与同年畅游。下句“又差池〞，言尚有同年未能与别，为之遗憾。到席和未到席的同年都兼顾到了，应酬得面面俱到。
尾联别致。“柳色无恨”，是反用“灞桥折柳”的典故，一是安慰同年，此别无恨、来日方长、后会有期，对未来充满了憧憬。二是呼应首句，值此新科登第之际，大喜之别，无须恨离。一笔抬起，很是意气风发。

采芹生

李商隐《野菊》读记

野菊

苦竹园南椒坞边，微香冉冉泪涓涓。
已悲节物同寒雁，忍委芳心与暮蝉。
细路独来当此夕，清尊相伴省他年。
紫云新苑移花处，不取霜栽近御筵。

读记

这是一首借野菊来表达不遇的作品。
首联上句点出野菊的生长环境，苦竹、辛椒，暗含辛苦之意。下句野菊自艾。
颔联承“泪涓涓”，用递进句写出野菊之辛苦：晚香不遇。
颔联上下句是递进关系。野菊已有“节物同寒雁”之悲，何忍“芳心与暮蝉”。
其实“寒雁”与“暮蝉”，同属“节物〞，何以成递进关系，观之诸笺本，皆笼统无述。
我细想了一下，恍然大悟：虽同属“节物”，“寒雁”犹可南飞而避寒，而“暮蝉”却只能坐以待毙了，所以这两句呈递进关系，表现出李义山对命运的不甘。
前四借物喻已，是隐笔。
颈联转笔到自身：由隐到显。
上句起承下启下的作用，“此夕”我“细路独来”，看到野菊，忽生感慨。下句追忆他年与人“清樽相伴”的时光。（人是谁？大多认为是令狐楚）
尾联合而总感野菊和自己的不遇：紫云苑（代指中书省），野菊不得移进栽入。而作者也似野菊，飘泊于外、不得重用。

采芹生

李商隐《过伊仆射旧宅》读记

朱邸方酬力战功，华筵俄叹逝波穷。
回廊檐断燕飞去，小阁尘凝人语空。
幽泪欲干残菊露，余香犹入败荷风。
何能更涉泷江去，独立寒流吊楚宫。

读记

    这首是李义山自桂林奉使江陵时所作。伊慎的主要军功在平定楚地，李义山借凭吊伊慎在长安的旧宅，为李德裕被贬鸣不平。
    首联点题旧宅，并用“方”、“俄”感叹白驹过隙。
    颔联写伊慎旧宅的荒凉，已是燕去人散，同时也为颈联埋下伏笔。
    颈联转笔，字面上是将笔由颔联的旧宅建筑转到旧宅的院塘，但“幽泪欲干”和“余香犹入”（尤其是“犹”字）暗含春秋笔法：草木尚有情，人何无情？颇有良弓走狗之叹。
    李义山的笔，真是不露锋芒地刺人！
    尾联合而点明将要之楚，同时亦褒扬伊慎的平楚之功。“楚宫“，代指楚地。

采芹生

李商隐《与同年李定言曲水闲话戏作》读记

与同年李定言曲水闲话戏作

海燕参差沟水流，同君身世属离忧。
相携花下非秦赘，对泣春天类楚囚。
碧草暗侵穿苑路，珠帘不卷枕江楼。
莫惊五胜埋香骨，地下伤春亦白头。

读记

这是一首安慰同年且自叹身世的诗，虽云“戏作”，却一点都不“戏”。
首联点出与李定言同病相怜。“海燕参差”、“沟水流”，都是指下句的“离忧”。
“海燕”即燕子，古人认为燕子产于南方，渡海而来，故称“海燕”，非是现今所指的海燕。
“沟水流”用卓文君《白头吟》之典。
颔联承首联，写作者与李定言曲水见面的情景。两人俱失偶且背井离乡，非“秦赘”而对泣，如楚囚之拘于异地。
颈联转笔而写离世之偶。穿苑之路，因人去园荒而碧草暗侵；枕江之楼，因人去楼空而珠帘不卷。两句无一字写人，但俱有人之旧影！真好手笔。
尾联合而劝慰同年。
字面意思：“五胜”所埋之“香骨”（指已逝之人），在地下“伤春”也会白头。
实际上是婉转劝慰同年莫要过于伤感，否则逝者在地下也会伤心白头。
李义山很会劝解人。

采芹生

李商隐《闻歌》读记

闻歌

敛笑凝眸意欲歌，高云不动碧嵯峨。
铜台罢望归何处？玉辇忘还事几多？
青冢路边南雁尽，细腰宫里北人过。
此声肠断非今日，香灺灯光奈尔何？

读记

这是一首写听歌后的感受的诗。
首联入题，写歌者欲唱之态。
上句“敛笑凝眸”，见歌者庄重表情。下句“高云不动”，用秦青典，且翻其意，谓歌者尚未开喉、流云已驻，以此来赞歌者，且唤起了读者的好奇心。
首联下句，有笺本解为比喻歌者的云鬓，俺觉得不是。
中四皆写歌声，兼写歌者。
颔联写歌声之美妙。
铜台歌舞、昆仑广乐，字面意思都是极赞歌声。但“罢望”、“忘还”两词，却又增加了对歌者身世的感叹。“铜台罢望”，此身何往？“车辇忘还”，眷宠何在？
颈联转笔，写歌声之悲凄。
“青冢路边”、“细腰宫里”，皆是悲声。“南雁尽”又言其孤零，“北人过”言其易主。
尾联接颈联合而感概，此声令人肠断，绝非今日，此身如香灺油枯，无可奈何。
总之，这这首诗的高明之处在于既描写了歌者、又描写了歌声，把两层意思巧妙地结合在同一个句子中表达出来。这种兼写手法，难度确实很大。

采芹生

李商隐《天水闲话旧事》读记

天水闲话旧事（一名《楚宫》）

月姊曾逢下彩蟾，倾城消息隔重帘。
已闻佩响知腰细，更辨弦声觉指纤。
暮雨自归山悄悄，秋河不动夜厌厌。
王昌且在墙东住，未必金堂得免嫌。

读记

这首是写对一个钟情的女子的相思。
首联写曾见佳人，但如今却重帘相隔。由此，一“隔”字贯穿整首诗，确定了诗的主旨。
颔联承首联的“隔重帘”，写作者与佳人的空间之隔，对隔于重帘的佳人的想像：闻佩响而知腰细、辨弦声而觉指纤，有闻其声如见其人之感。这里使用了通感的手法（见后注）。
颈联转笔，写作者与佳人的心灵之隔。
上句写“暮雨”后佳人自归（“暮雨”暗用“巫山云雨”之典），“山悄悄”也暗扣首联的“消息”之隔。
下句言佳人归去后，作者独对漫长的秋夜。“秋河不动”，时间漫长得仿佛静止了一般。
尾联合而寄言于女子：纵然你深居于金堂，但我却居于东墙隔壁，恐怕你也不得免嫌（似有要挟之嫌），写出作者的不甘。
通篇用一“隔”字为主旨，且紧扣“隔〞字。
注：
通感，又叫“移觉”，是在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，将人的视觉、嗅觉、味觉、触觉、听觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，将本来表示甲感觉的词语移用来表示乙感觉，使意象更为活泼、新奇的一种修辞格式。
通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。文学艺术创作和鉴赏中各种感觉器官间的互相沟通。指视觉、触觉、嗅觉、听觉等等各种官能可以沟通，不分界限，它系人们共有的一种生理、心理现象，与人的社会实践的培养也分不开。在通感中，颜色似乎会有温度，味道似乎会有形象，冷暖似乎会有重量。如“温暖的红色”和“清冷的蓝色”，仿佛视觉和触觉相通，如说“光亮”，也说“响亮”，仿佛视觉和听觉相通，如“热闹”和“冷静”，仿佛触觉和听觉相通。用现代心理学或语言学的术语来说，这些都是“通感”。